唐朝的繁盛气象铸就了李白杜甫的大诗人地位。我们读这两位大诗人的青春之作，能够感觉到一种生命的冲荡力量。
　　李白的《渡荆门送别》与杜甫的《望岳》均为二人的青春之作，从中可以体味诗作共有的特点，至少有以下两处相似之处。
　　其一，创作背景相似，一样的境遇写就一样的青春朝气。青少年时期的李白是在隐居读书、漫游求仙和任侠中度过的。二十五岁时李白离开蜀地，开始仗剑辞亲远游。他出三峡，东游洞庭，登庐山，到金陵、扬州往游越中，又西游云梦，历襄阳，作客汝梅，以安陆为中心，展开近十年的漫游和干谒生活。杜甫青少年时期情况大抵相同，三十四岁之前，杜甫基本上是在读书和漫游中度过的，他七岁时开始学作诗，至二十岁结束书斋生活，进行长达十年的“壮游”。先后南下吴越，北游齐赵。适逢开元盛世，他们的诗作中充满了少年气盛的昂扬情调和非凡自信。
　　其二，高屋建瓴，景象一样的壮丽。这两首诗都从大处着手来描写大景象，凸显景物的壮丽，都表现了青年人的锐气与豪情。
　　渡荆门之后展现在诗人李白面前的是一片美丽天地，是一个人生大舞台。“山随平野尽，江入大荒流”，连绵的群山随着平原的出现而消失了，长江进入广阔的原野，浩浩荡荡，向东奔流。李白用电影镜头摄下一组活动画面，给人以流动感和空间感，江水奔腾不息，将静止的山岭摹状出活动的走向来。一个“尽”字表达出刚从三峡出来的诗人顿时喜悦开朗的心情。“江入大荒流”中的“入”字，力透纸背，是对前途的展望，大江无阻挡地流向远方，空间广阔，打开了诗人的眼界，奔腾着诗人的想象，洋溢着诗人青春蓬勃的朝气。“月下飞天镜，云生结海楼。”圆圆的月影，像一面镜子，镜子是从哪里来的呢？是从天上飞下来的。天上月亮，水中月影，相映成趣。天上云彩的各种奇异的形状，在诗人的眼中幻化成了仙山楼阁。这种奇景一方面正是荆门广阔平原里的天空与江面所呈现的奇妙美景，另一方面正是年轻气盛的李白富有浪漫主义情调的想象之景。
　　我们再来看看杜甫的诗句。“造化钟神秀，阴阳割昏晓”，从近处的角度写泰山神奇秀丽巍峨高大的形象。“钟神秀”表现泰山的神奇秀美，“割昏晓”表现泰山的雄伟阔大。这一联虚实结合，化静为动，使静止的山峰充满了活力。“荡胸生层云，决眦入归鸟”，则从凝望的角度来写泰山，诗人通过动态的画面，极力表现泰山的高大。层层云雾从山峰中涌起，这神奇的景象使诗人心胸开阔激荡。小鸟在山崖间回旋，寻找归宿，诗人目光追随，看得眼角都快要裂开了。鸟儿点明时至傍晚，但诗人还在望，入神“望岳”，说明诗人非常地爱岳。这一联，以云与鸟烘托泰山的高大雄伟，描绘了诗人长久望泰山的出神情态和内心汹涌的豪情，表现了诗人开阔的胸襟。
　　虽然这两首诗在创作背景与思想情感上有着相似之处，但细加分析，我们不难发现，这两首诗还是各有千秋的。
　　其一，写景的作用是不同的。前者所写壮丽之景意在衬托思乡之情，此山此江此月此云是他乡之物，山再美，江再流，月再明，云再奇，都不是故乡的，于是诗人更爱(仍怜)“万里送行舟”的“故乡水”。后者所写之景是为表明诗人志向服务的，诗人的心大景也豪，心高山也高，心远境也阔，诗人由衷地描绘泰山，赞美泰山，是因为年轻的梦想在激情飞扬。
　　其二，点睛之笔的作用是不同的。《渡荆门送别》这首诗中，“应仍故乡水，万里送行舟”一句实为抒情之笔，以浓重的怀念之情结尾，言有尽而意无穷，其中的无限留恋、依依不舍的深情厚意是初次离别家乡者的人之常情。其艺术效果与崔颢的“日暮乡关何处是，烟波江上使人愁”有异曲同工之妙。《望岳》这首诗中，“会当凌绝顶，一览众山小”一句则为述志之笔，抒写诗人由仰望泰山而产生的登临绝顶的愿望。“凌”字蕴含着诗人登临顶峰的信念与决心。其艺术效果与曹操的“日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里”有异曲同工之妙，所表达的一统天下的志向是一脉相承的。
　　其三，这两首写在青春日历上的诗竟成了两位诗中大侠不同命运的预示。李杜同为悲情诗人，坎坷多艰，但二人的命运略有不同。李白的一生多与“愁和酒”相关，《渡荆门送别》诗中的“怜”字，表明这位诗人多愁善感的天性，“缘愁似个长”、“举杯销愁愁更愁”等句中的“愁”字正是“怜”字的未来时。而“会当凌绝顶，一览众山小”之志在杜甫身后实现了，“诗圣”是最好的荣誉称号，在唐代诗坛上，杜甫用“忧和泪”了却了登顶之志。
　　（作者单位：江苏省通州市兴仁横港学校）