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【摘要】：雕塑造型艺术起源于劳动，自古以来，人们利用雕塑造型记录当时的社会现象，寄托自身对美好事物的愿景，雕塑造型艺术是人们精神意志的产物，是情感与思想交流的必需品。雕塑造型艺术最早以装饰雕塑的形态出现在人类社会，其在装饰设计中处于举重若轻的地位。随着时代的发展，雕塑造型艺术融合各类学科呈现出百花齐放的繁盛态势，成为现代装饰设计中不可或缺的部分。
【关键词】：雕塑造型;艺术;现代装饰设计
雕塑艺术又称雕刻，是造型艺术的一种，是指艺术家运用各种可塑材料或可刻的硬质材料创造出具有一定观赏性的实体形象的艺术行为，艺术家借此反映特定的社会现象或者表达自身对事物的审美感受。在当代社会中，雕塑造型艺术越来越受大众喜爱，其应用范围越来越广，已成为现代装饰艺术中不可或缺的一部分。本文从三个方面对雕塑造型艺术在现代装饰设计中的应用做出研究，即当前雕塑造型艺术在现代装饰设计中的发展现状及存在的问题、现代装饰设计中雕塑造型艺术应遵循的设计原则以及雕塑造型艺术的未来发展趋势。
1 发展现状及问题
1.1 发展现状
雕塑造型艺术的发展在国内外具有不同的发展脉络。17世纪欧洲古典主义雕塑与巴洛格艺术同时发展，18世纪洛可可艺术出现，18世纪末至19世纪初期，新古典主义雕刻风格流行，在19世纪，雕塑艺术在欧美及日本等地区发展迅速。此后，各国愈发重视雕塑艺术的发展，近些年，雕塑造型艺术进入发展的黄金时期，其在装饰性方向的发展一直胜于其他方向上的发展。
由于历史背景及经济发展等因素的不同，国外雕塑造型艺术的发展一直走在国内同类型艺术发展的前面。我国雕塑艺术历史悠久，但在现代装饰设计中，传统雕塑艺术还未成为主流。二十世纪六十年代，为建设大型纪念碑建立了中古雕塑厂，为传统雕塑艺术向现代雕塑造型艺术的转变创造了条件，也为雕塑造型艺术在现代装饰设计中的应用发展奠定了基础。随着时代的进步，人们逐渐将对物质的追求转移为对精神艺术的追求，提高对雕塑造型艺术的装饰性作用对重视程度，我国装饰市场对雕塑造型艺术品的需求量随之增大，当前雕塑造型艺术在现代装饰设计中处于举足轻重的地位。
1.2 存在的问题
事物的发展都是辩证的，我国雕塑造型艺术市场之大、雕塑艺术发展之向荣亦无法掩盖当前雕塑造型艺术在现代装饰设计应用中所存在的问题。
（1）一味迎合市场而粗制滥造
在现代装饰中，雕塑的作用逐渐增大，加上自古以来人们形成用艺术品装饰室内空间的习惯，市场上对雕塑造型艺术品的需求增加，从事雕塑造型的从业者也随之增加，小至独立的艺术家，大至规模生产的加工厂。当雕塑作品成为规模制品，其质量与艺术含量将大打折扣，市场监管的缺失，更使得市场上的雕塑制品良莠不齐。雕塑造型艺术品的制作工艺、艺术内涵及制作材料等多方面因素影响着艺术品的质量，在市场经济的主导下，往往很难形成沉心静气、精心雕琢的雕塑创作风气。雕塑作品缺乏艺术家的灵魂注入，多数成为一味迎合市场而粗制滥造而成的雕塑产品。
（2）纯粹为撑场面而刮“浮夸风”
近些年网络频繁曝出某市或某县政府为求业绩形成攀比之风，做面子工程，追求建筑“大、新、奇”，实用性差，耗时耗力的同时，造成资源严重浪费。不光是在建筑方面，雕塑设计上也时常刮起“浮夸风”。为求新奇独特，创造出与环境不相协调无法融合的雕塑作品，为博众人眼球夺得关注，创造出毫无文化内涵甚至恶俗的雕塑，不仅无法美化装饰环境，反而破坏了环境的美感。
2 应遵循的设计原则
雕塑是劳动的产物，它承载着艺术家对事物事件的态度观点或者美好愿景，是艺术家思想的结晶。雕塑能反映社会发展的文化风俗及精神面貌，传达艺术家对美的感悟体验，引起艺术家与大众审美的共鸣，进行精神上的交流。雕塑在装点和美化环境的同时，见证着重大历史事件的发生发展，纪念着伟大人物的英雄事迹。雕塑造型艺术应用于现代装饰设计中，不仅仅是单纯的物体机械制造，应遵循一定的设计原则。
2.1 均齐均衡原则
“均齐”是指形象同等有秩序的排列，包括對称及类似对称的形式。均齐是图案中求得结构统一性及体现秩序和排列的规律性的一种造型法则。所谓“平衡”是指形体中心稳定或者画面整体构图重心稳定。在雕塑造型设计中，力求其上下、左右、对角轻重均匀，形的大小、量的多少都要进行适当安排，是整体的重心分布在造型的中心，避免头重脚轻。不仅是单个雕塑的设计，群体雕塑的设计或摆放都应遵循均齐均衡原则，是整体和谐融洽。
2.2 对比调和原则
对比是物象的差异性共存时所呈现的现象，对比包括形状对比、色彩对比、肌理对比、质感对比、体量对比等等。调和是指通过某种手法将物体的差异性调节到有一定秩序的状态。抽象风格的雕塑造型设计偏好采用对比的形式强调反差，给人带来强烈的视觉体验，但过于强烈的对比往往会给人带来不适。现代装饰设计中，主要致力于创造为大众接受、给大众以美的感官体验的环境，调和对比形成的差异是非常重要的方面，雕塑造型设计应合理运用对比手法，使之遵循一定秩序，并和整体大环境相协调。
2.3节奏与韵律
事物如果一成不变，则会变得枯燥无味，会使人产生厌烦心理，毫无美感可言。爱好节奏和谐的形式是人类与生俱来的自然倾向。运律美是一种以具有条理性、重复性和连续性为特征的美的形式，其包含连续的韵律、起伏的韵律、渐变的韵律、交错的韵律。在雕塑造型设计中借助和谐的节奏和韵律，在加强整体统一性的同时，又创造出丰富多彩的变化。
2.4 比例与尺度
比例是物体长、宽、高三个方向量度之间的关系，和谐的比例可以获得美感。尺度所研究的是建筑物的整体或局部给人感觉上的大小印象和其真实大小之间的关系问题，尺度是从全局考虑的，不同尺度的环境，雕塑造型应与之相适应，从实际出发，使之合理。
3 未来发展趋势
雕塑造型专业在我国最初形成于新中国成立后20世纪50～60年，主要附属于装饰设计，随着经济及科技水平的提升，雕塑造型在现代装饰设计中的应用越来越广泛，其设计风格随着时代的变化而变化，结合当前时代的主题，雕塑造型设计将呈现处以下发展趋势：
（1） 以人为本，绿色生态;告别过去对基本生活资料的盲目追求，经济腾飞、社会进步使人们越来越注重人的主观感受，强调原生态带给人的自然体验。雕塑造型设计要充分考虑人的需求，从细微之处体现人文关怀。
（2） 资源节约，环境友好;全球资源紧张的警钟已经敲响，节约资源、保护环境是当今时代发展的大势，我国各类产业纷纷向资源节约、环境友好型转变谋求新的发展，在现代装饰设计中，雕塑造型设计也逐渐转变传统的发展模式，在材料的选取上和主题的展现上越来越体现了对客观规律的尊重。
（3）洋为中用，古为今用;闭门造车无法创造出优秀的雕塑作品，只有不断学习国外雕塑设计的经验，吸收传统文化的精髓，内外结合，古今相通，雕塑造型设计的发展才能源远流长。
4 结语
雕塑造型设计在现代装饰设计中的应用越来越广泛，而现代装饰设计是辩证发展着的事物，只有对雕塑造型设计进行不断的研究，从实践中把握其在现代装饰设计应用中的良莠变化，才能使之紧随时代的步伐，适应不断发展着的大众审美。
参考文献：
[1]蒋振帆. 现代造型设计与装饰艺术的审美把握[J]. 温州师范学院学报（哲学社会科学版），1992，04：77-79.
[2]叶青峰. 现代装饰雕塑造型探微[J]. 美术向导，1995，06：17-21.
[3]赵磊. 现代装饰浮雕艺术的应用研究[J]. 吉林广播电视大学学报，2016，08：126-128.
【关键词】：雕塑造型;艺术;现代装饰设计
雕塑艺术又称雕刻，是造型艺术的一种，是指艺术家运用各种可塑材料或可刻的硬质材料创造出具有一定观赏性的实体形象的艺术行为，艺术家借此反映特定的社会现象或者表达自身对事物的审美感受。在当代社会中，雕塑造型艺术越来越受大众喜爱，其应用范围越来越广，已成为现代装饰艺术中不可或缺的一部分。本文从三个方面对雕塑造型艺术在现代装饰设计中的应用做出研究，即当前雕塑造型艺术在现代装饰设计中的发展现状及存在的问题、现代装饰设计中雕塑造型艺术应遵循的设计原则以及雕塑造型艺术的未来发展趋势。
1 发展现状及问题
1.1 发展现状
雕塑造型艺术的发展在国内外具有不同的发展脉络。17世纪欧洲古典主义雕塑与巴洛格艺术同时发展，18世纪洛可可艺术出现，18世纪末至19世纪初期，新古典主义雕刻风格流行，在19世纪，雕塑艺术在欧美及日本等地区发展迅速。此后，各国愈发重视雕塑艺术的发展，近些年，雕塑造型艺术进入发展的黄金时期，其在装饰性方向的发展一直胜于其他方向上的发展。
由于历史背景及经济发展等因素的不同，国外雕塑造型艺术的发展一直走在国内同类型艺术发展的前面。我国雕塑艺术历史悠久，但在现代装饰设计中，传统雕塑艺术还未成为主流。二十世纪六十年代，为建设大型纪念碑建立了中古雕塑厂，为传统雕塑艺术向现代雕塑造型艺术的转变创造了条件，也为雕塑造型艺术在现代装饰设计中的应用发展奠定了基础。随着时代的进步，人们逐渐将对物质的追求转移为对精神艺术的追求，提高对雕塑造型艺术的装饰性作用对重视程度，我国装饰市场对雕塑造型艺术品的需求量随之增大，当前雕塑造型艺术在现代装饰设计中处于举足轻重的地位。
1.2 存在的问题
事物的发展都是辩证的，我国雕塑造型艺术市场之大、雕塑艺术发展之向荣亦无法掩盖当前雕塑造型艺术在现代装饰设计应用中所存在的问题。
（1）一味迎合市场而粗制滥造
在现代装饰中，雕塑的作用逐渐增大，加上自古以来人们形成用艺术品装饰室内空间的习惯，市场上对雕塑造型艺术品的需求增加，从事雕塑造型的从业者也随之增加，小至独立的艺术家，大至规模生产的加工厂。当雕塑作品成为规模制品，其质量与艺术含量将大打折扣，市场监管的缺失，更使得市场上的雕塑制品良莠不齐。雕塑造型艺术品的制作工艺、艺术内涵及制作材料等多方面因素影响着艺术品的质量，在市场经济的主导下，往往很难形成沉心静气、精心雕琢的雕塑创作风气。雕塑作品缺乏艺术家的灵魂注入，多数成为一味迎合市场而粗制滥造而成的雕塑产品。
（2）纯粹为撑场面而刮“浮夸风”
近些年网络频繁曝出某市或某县政府为求业绩形成攀比之风，做面子工程，追求建筑“大、新、奇”，实用性差，耗时耗力的同时，造成资源严重浪费。不光是在建筑方面，雕塑设计上也时常刮起“浮夸风”。为求新奇独特，创造出与环境不相协调无法融合的雕塑作品，为博众人眼球夺得关注，创造出毫无文化内涵甚至恶俗的雕塑，不仅无法美化装饰环境，反而破坏了环境的美感。
2 应遵循的设计原则
雕塑是劳动的产物，它承载着艺术家对事物事件的态度观点或者美好愿景，是艺术家思想的结晶。雕塑能反映社会发展的文化风俗及精神面貌，传达艺术家对美的感悟体验，引起艺术家与大众审美的共鸣，进行精神上的交流。雕塑在装点和美化环境的同时，见证着重大历史事件的发生发展，纪念着伟大人物的英雄事迹。雕塑造型艺术应用于现代装饰设计中，不仅仅是单纯的物体机械制造，应遵循一定的设计原则。
2.1 均齐均衡原则
“均齐”是指形象同等有秩序的排列，包括對称及类似对称的形式。均齐是图案中求得结构统一性及体现秩序和排列的规律性的一种造型法则。所谓“平衡”是指形体中心稳定或者画面整体构图重心稳定。在雕塑造型设计中，力求其上下、左右、对角轻重均匀，形的大小、量的多少都要进行适当安排，是整体的重心分布在造型的中心，避免头重脚轻。不仅是单个雕塑的设计，群体雕塑的设计或摆放都应遵循均齐均衡原则，是整体和谐融洽。
2.2 对比调和原则
对比是物象的差异性共存时所呈现的现象，对比包括形状对比、色彩对比、肌理对比、质感对比、体量对比等等。调和是指通过某种手法将物体的差异性调节到有一定秩序的状态。抽象风格的雕塑造型设计偏好采用对比的形式强调反差，给人带来强烈的视觉体验，但过于强烈的对比往往会给人带来不适。现代装饰设计中，主要致力于创造为大众接受、给大众以美的感官体验的环境，调和对比形成的差异是非常重要的方面，雕塑造型设计应合理运用对比手法，使之遵循一定秩序，并和整体大环境相协调。
2.3节奏与韵律
事物如果一成不变，则会变得枯燥无味，会使人产生厌烦心理，毫无美感可言。爱好节奏和谐的形式是人类与生俱来的自然倾向。运律美是一种以具有条理性、重复性和连续性为特征的美的形式，其包含连续的韵律、起伏的韵律、渐变的韵律、交错的韵律。在雕塑造型设计中借助和谐的节奏和韵律，在加强整体统一性的同时，又创造出丰富多彩的变化。
2.4 比例与尺度
比例是物体长、宽、高三个方向量度之间的关系，和谐的比例可以获得美感。尺度所研究的是建筑物的整体或局部给人感觉上的大小印象和其真实大小之间的关系问题，尺度是从全局考虑的，不同尺度的环境，雕塑造型应与之相适应，从实际出发，使之合理。
3 未来发展趋势
雕塑造型专业在我国最初形成于新中国成立后20世纪50～60年，主要附属于装饰设计，随着经济及科技水平的提升，雕塑造型在现代装饰设计中的应用越来越广泛，其设计风格随着时代的变化而变化，结合当前时代的主题，雕塑造型设计将呈现处以下发展趋势：
（1） 以人为本，绿色生态;告别过去对基本生活资料的盲目追求，经济腾飞、社会进步使人们越来越注重人的主观感受，强调原生态带给人的自然体验。雕塑造型设计要充分考虑人的需求，从细微之处体现人文关怀。
（2） 资源节约，环境友好;全球资源紧张的警钟已经敲响，节约资源、保护环境是当今时代发展的大势，我国各类产业纷纷向资源节约、环境友好型转变谋求新的发展，在现代装饰设计中，雕塑造型设计也逐渐转变传统的发展模式，在材料的选取上和主题的展现上越来越体现了对客观规律的尊重。
（3）洋为中用，古为今用;闭门造车无法创造出优秀的雕塑作品，只有不断学习国外雕塑设计的经验，吸收传统文化的精髓，内外结合，古今相通，雕塑造型设计的发展才能源远流长。
4 结语
雕塑造型设计在现代装饰设计中的应用越来越广泛，而现代装饰设计是辩证发展着的事物，只有对雕塑造型设计进行不断的研究，从实践中把握其在现代装饰设计应用中的良莠变化，才能使之紧随时代的步伐，适应不断发展着的大众审美。
参考文献：
[1]蒋振帆. 现代造型设计与装饰艺术的审美把握[J]. 温州师范学院学报（哲学社会科学版），1992，04：77-79.
[2]叶青峰. 现代装饰雕塑造型探微[J]. 美术向导，1995，06：17-21.
[3]赵磊. 现代装饰浮雕艺术的应用研究[J]. 吉林广播电视大学学报，2016，08：126-128.