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摘要：本文主要分析了智力因素对声乐学习的影响，并提出了如何加强学生和教师智力因素的培养，以进一步提高声乐学习、教学的效果。
关键词：智力因素；声乐学习；培养
人的心理活动可分为两类：一类是“智力因素”，是人对客观世界的反映活动，它包括观察力、注意力、记忆力、思维力、想象力等，直接参与对客观事物的具体操作。另一类是“非智力因素”，是人对客观世界的对待活动，它包括兴趣、动机、性格、意识、情感等，不直接参与对客观事物的具体操作，但具有动力和调节等机能。在声乐学习和教学中，这两类因素都影响着高校声乐的学习和教学。本文只针对智力因素谈谈它对高校声乐教学的影响。
1 观察力对声乐学习的影响及培养
“观察力”是指发现事物典型特征的能力。观察力对声乐的教与学都起着非常重要的作用。教师需要观察力洞察学生的问题，学生需要观察力来学习声乐的技能技巧。只有具有良好观察力的教师，才能敏锐的觉察出学生的问题，从而制定出良好的教学方法，取得好的教学效果。同样只有具有良好观察力的学生，才能快速有效的掌握声乐技巧，提高自身演唱水平。
1.1 教师观察力的培养
教师观察力不仅包括对学生演唱时演唱姿势、面部表情、体态动作等外部形态的观察，还包括敏锐的耳朵对学生演唱出来的声音在听觉上的辨别、及对学生演唱心理变化的观察等。教师可以通过写教学笔记和教学心得的方式，将自己在教学中的心得体会记下来，培养自己在教学中观察的习惯。还可通过大量观摩有经验教师的声乐教学活动和艺术实践活动，培养自己的观察力。教师还可以通过培养平时多留意观察身边细小事物的习惯，来培养和提高自己的观察力。
1.2 学生观察力的培养
学生的观察力可以通过对声乐演唱技能技巧的观察力和对社会生活的观察力两个方面培养。声乐技能技巧的观察就是对演唱时呼吸、共鸣、咬字吐字、喉头位置、表情等内容典型特征的观察。声乐学习十分抽象，学习者的学习很大一部分都是通过观察模仿教师的演唱来学习，所以教师可以通过认真规范的讲解、示范来激发学生的学习兴趣，只有学生有了学习的兴趣和动力，他才会认真的观察教师的教学，才能提高学生的观察力。教师还可以让学生写课堂笔记的方法，促使学生提高观察力，因为只有通过观察，才能将教师在课堂中的要求和讲解记录下来。教师还可以让学生观摩其他组学生的声乐课，通过观察发现他人身上的优点和不足，取长补短，既提高学生的演唱能力又培养了观察力。还可以鼓励学生多观摩各种声乐演出，通过对表演者的演唱、台风、表情、动作的观察，培养自己的观察力，并分析他们的成功和不足，完善自己的声乐演唱和表演。声乐演唱是一门艺术，艺术是来源于生活，所以要培养学生对社会生活的观察力。大学生正处于智力发展的高峰期，教师应抓住这一时期有计划有目的的培养学生观察的习惯。可让学生多留意身边的人和事，将自己对观察到的人和事的体会写下来。鼓励学生多参与社会实践活动，在活动中提高他们的观察力，丰富他们的生活阅历。
2 注意力对声乐学习的影响及培养
“注意力”是指对一定对象的指向和集中的能力。正是有了对一定对象的指向和集中的能力，我们才能专心的做事。注意力的集中对声乐学习和教学都起着重要作用。如在声乐课堂中学生只有注意力集中，才能认真聆听教师的讲解，仔细观察教师的示范，才能全身心地投入到声乐演唱中，从而取得良好的学习效果。教师也只有专注注意力才能认真观察学生的演唱，仔细聆听学生的声音，从而发现学生在声音技巧、演唱情绪情感等各个方面的问题。在高校声乐教育中，对学生和教师的注意力培养都起着重要意义。注意力的培养可从以下四个方面入手：
（1）扩大注意的范围。注意的范围是指在同一时间内注意能清楚的把握对象的数量。被注意的对象越集中，排列越有规律，越能形成有联系的整体，注意的范围就越大。在声乐教学中，教师应将所要讲解的内容按一定的逻辑性合理安排，语言清晰，使整个课堂的内容联系成为整体，扩大学生上课时注意力的范围。（2）加强注意力的稳定性。注意的稳定性是指注意长时间保持或稳定在一定对象或活动上的特性。注意的稳定性并不是意味着注意总是指向同一对象，而是在总方向不变的情况下，活动的具体对象可以改变。学生在学习声乐时，应明确自己在声乐技能技巧方面的问题，积极寻找解决的办法，保持自己在声乐学习中注意力的稳定。教师应提高自己的声乐教学手段、丰富自己的教学语言、用精彩的示范等手段激发学生的学习兴趣，从而培养和保持学生声乐学习注意力的稳定。教师也应该激发自己的教学热情，保持自己在教学中对教学对象注意的稳定性。（3）培养注意力的分配能力。注意的分配是指在同一时间内，把注意指向两种或两种以上的对象和活动上。影响注意分配的主要因素就是对活动的熟悉程度。当人们在进行几项活动时，可以对熟悉度活动稍加忽略，将注意力转移到不熟悉的活动上。在声乐学习中，学生应勤奋刻苦练习声乐演唱的技能技巧，才能保证在声乐课中将注意力分配到自己不太熟练地技巧上，不然就会顾此失彼。如在声乐课中我们经常会遇到让学生演唱时要保持声音“高位置”，学生就只顾及高位置，忘记了气息“深”的支持，声音唱的浅而高。而当你提醒他气息支持要“深”时，他又容易将声音唱的十分笨重。这些现象的产生都是因为学生对演唱的技能技巧掌握不都熟练，所以学生应勤练声乐技巧，使学习时注意力能得到恰当地分配。教师也应勤练钢琴伴奏和歌唱技能，以便在教学中将更多的注意力转移到听辨学生的声音和观察学生的问题中。（4）培养注意力的转移能力。根据新的任务，将注意从一个事物转移到另一个事物就叫注意力的转移。在教学中我们常遇到学生对老师提出的某一方面的问题过于注意以致紧张，如要求学生打开喉，学生由于过度注意这一问题，以致喉开得过大，造成声音撑、空、甚至漏气等问题。这时就需要将学生的注意力恰当的转移到歌唱的其他方面，及时调整歌唱状态。教师也要用注意力转移的方法，提高自己的教学效率。 3 记忆力对声乐学习的影响及培养
心理学认为记忆就是“过去经验在人脑中的反映。”有了记忆的能力，人们才能在过去感知、思维获得的知识的基础上，积累经验，发展智慧。记忆对声乐学习起着很重要的作用。声乐学习就是记忆正确演唱感觉的过程。在课堂中通过教师讲解、示范、启发找到的歌唱感觉要通过记忆记住才能在课后练习时找到，才能不断提高歌唱水平。在声乐实践中也离不开记忆力，如在舞台演出中我们不仅要记住声乐技能，还要记住歌曲的歌词、旋律、动作、情绪情感的处理等等，如果没有好的记忆力，我们是很难完成舞台演出的。而且在声乐实践中获得的经验也要通过记忆来储存。记忆对教师的教学也很重要。教师要用记忆记住每个学生不同阶段的学习进度和优缺点，这样才能做到因材施教。教师的示范讲解也需要良好的记忆能力。对学生记忆的培养可以从学习中记忆的过程来考虑，记忆的过程包括识记——保持——再认或回忆三个环节。（1）加强记忆识记环节。在识记环节中学生应在老师的指导下，确立长期的声音演唱识记目标。因为目标越长，越能引起人更强烈、更复杂的记忆活动。还应加强声乐理论学习，实践证明有理论支持的理解记忆比简单的机械更有效长久。（2）加强记忆保持环节。记忆保持环节，就是对在识记环节记住的知识、经验在大脑中的保留。学生要通过不断地练习才能将课堂中识记的感觉巩固下来，才能获得良好的记忆保持效果。（3）加强再认环节。在再认环节，通过回忆我们要对熟悉的歌唱技巧、歌曲等进行再认。对不熟悉的技能技巧、歌曲等我们应借助各种手段进行回忆，提高记忆的再认能力。教师可以通过写教学笔记方法加强对每位学生优缺点的记忆，以便因材施教，提高自己的教学水平。
4 想象力对声乐学习的影响及培养
“想象是人脑对已有的表象进行加工、改造而创造出新形象的过程”。歌唱中的想象是一种复杂的心理过程，它往往伴随着感觉、知觉、联想、思维、情感等复杂的心理活动。在声乐学习中学生需要丰富的想象去感知、体会歌唱的内在规律和外在表现，想象越丰富就越能体会歌唱的感觉，就越能掌握声乐的技能技巧。在声乐教学中教师也需要丰富的想象力来启发学生掌握演唱技巧，需要想象力来制定教学计划、设计教学手段、预想教学效果。所以在高校声乐学习中想象力对学生和教师都同样重要。在培养学生想象力时教师应首先注重学生表象力的培养。“表象是感知过的事物不在面前时，人们在头脑中再现出来的该事物的形象。”表象是想象的基础。培养学生的表象力最重要的就是让学生多参与社会实践活动。在实践活动中多观察周围的人和事，积累丰富的表象。在演唱需要时，通过教师的启发产生丰富而准确的表象。如学生在演唱《我爱你塞北的雪》时，教师可启发学生的视觉表象，眼前出现白雪漫天飘扬、纷纷洒洒在场景。可见表象力越强，越能投入到歌唱的情绪情感中。教师还应注意学生想象力的差异，对想象力差的学生要多启发，多鼓励参加社会实践活动，丰富自己的想象力。
5 思维力对声乐学习的影响及培养
思维是人脑对客观事物的本质属性及规律的间接、概括反映。思维是人认知过程中的理性认识阶段。在高校声乐学习中，学生只有积极地思维才能领会老师的教学，而思维力又促进观察力、注意力、记忆力、想象力的发展。思维力是人智力因素中最核心的因素。教师也要用积极地思维才能在教学中激发学生的思维，并做好教学和科研活动。在高校声乐教学中，我们要积极培养学生和教师的思维能力。
在学生思维力的培养中我们可以从以下几方面着手，首先应培养学生思维的独立性和批判性。教师在课堂中多给学生思考的空间、交流的机会，培养他们独立发现问题、理性解决问题的能力。其次，培养学生思维的广阔性和深刻性。教师可引导学生对声乐学习中遇到的问题深入思考，从各个方面多角度找到问题的根源，从而培养学生思维的深刻性和广阔性。再次，培养学生思维的灵活性和敏捷性。在声乐学习中教师可设计各种歌唱情景可能出现的状况，让学生迅速解决，培养他们快速反应力。还有，培养学生思维的逻辑性。教师可利用小组课的形式，让学生互相观摩演唱，并对他人的演唱进行评价，在评价表述时，学生的逻辑思维得到锻炼。最后，培养学生思维的独创性。教师可鼓励学生对声乐演唱发表自己的看法和意见，甚至和老师不同的观点。让学生自己编排声乐练声曲、自己选取适合自己的演唱曲目、自己设计歌曲演唱时的动作等，培养学生思维的独立性。在培养学生思维力的同时也要注重培养教师的思维力，教师的思维力直接影响着学生的思维力。在教学中，教师对教学中的问题要勤于思考，多观摩有经验教师的教学，多开展教学讨论会，拓展自己的思维。多写教学笔记，多总结、多进行科研活动，培养思维的创新力。从而促进自己的声乐教学能力。可见，智力因素对声乐的学习和教学都起着很重要的作用。我们要抓住智力因素对声乐学习和教学影响的各个方面，加强这几方面的培养，使学生的学习和教师的教学都更上一层楼。
参考文献：
[1]邹长海.声乐艺术心理学[M].北京：人民音乐出版社，2000.
[2] 王次炤.音乐美学[M].北京：高等教育出版社，1994.
关键词：智力因素；声乐学习；培养
人的心理活动可分为两类：一类是“智力因素”，是人对客观世界的反映活动，它包括观察力、注意力、记忆力、思维力、想象力等，直接参与对客观事物的具体操作。另一类是“非智力因素”，是人对客观世界的对待活动，它包括兴趣、动机、性格、意识、情感等，不直接参与对客观事物的具体操作，但具有动力和调节等机能。在声乐学习和教学中，这两类因素都影响着高校声乐的学习和教学。本文只针对智力因素谈谈它对高校声乐教学的影响。
1 观察力对声乐学习的影响及培养
“观察力”是指发现事物典型特征的能力。观察力对声乐的教与学都起着非常重要的作用。教师需要观察力洞察学生的问题，学生需要观察力来学习声乐的技能技巧。只有具有良好观察力的教师，才能敏锐的觉察出学生的问题，从而制定出良好的教学方法，取得好的教学效果。同样只有具有良好观察力的学生，才能快速有效的掌握声乐技巧，提高自身演唱水平。
1.1 教师观察力的培养
教师观察力不仅包括对学生演唱时演唱姿势、面部表情、体态动作等外部形态的观察，还包括敏锐的耳朵对学生演唱出来的声音在听觉上的辨别、及对学生演唱心理变化的观察等。教师可以通过写教学笔记和教学心得的方式，将自己在教学中的心得体会记下来，培养自己在教学中观察的习惯。还可通过大量观摩有经验教师的声乐教学活动和艺术实践活动，培养自己的观察力。教师还可以通过培养平时多留意观察身边细小事物的习惯，来培养和提高自己的观察力。
1.2 学生观察力的培养
学生的观察力可以通过对声乐演唱技能技巧的观察力和对社会生活的观察力两个方面培养。声乐技能技巧的观察就是对演唱时呼吸、共鸣、咬字吐字、喉头位置、表情等内容典型特征的观察。声乐学习十分抽象，学习者的学习很大一部分都是通过观察模仿教师的演唱来学习，所以教师可以通过认真规范的讲解、示范来激发学生的学习兴趣，只有学生有了学习的兴趣和动力，他才会认真的观察教师的教学，才能提高学生的观察力。教师还可以让学生写课堂笔记的方法，促使学生提高观察力，因为只有通过观察，才能将教师在课堂中的要求和讲解记录下来。教师还可以让学生观摩其他组学生的声乐课，通过观察发现他人身上的优点和不足，取长补短，既提高学生的演唱能力又培养了观察力。还可以鼓励学生多观摩各种声乐演出，通过对表演者的演唱、台风、表情、动作的观察，培养自己的观察力，并分析他们的成功和不足，完善自己的声乐演唱和表演。声乐演唱是一门艺术，艺术是来源于生活，所以要培养学生对社会生活的观察力。大学生正处于智力发展的高峰期，教师应抓住这一时期有计划有目的的培养学生观察的习惯。可让学生多留意身边的人和事，将自己对观察到的人和事的体会写下来。鼓励学生多参与社会实践活动，在活动中提高他们的观察力，丰富他们的生活阅历。
2 注意力对声乐学习的影响及培养
“注意力”是指对一定对象的指向和集中的能力。正是有了对一定对象的指向和集中的能力，我们才能专心的做事。注意力的集中对声乐学习和教学都起着重要作用。如在声乐课堂中学生只有注意力集中，才能认真聆听教师的讲解，仔细观察教师的示范，才能全身心地投入到声乐演唱中，从而取得良好的学习效果。教师也只有专注注意力才能认真观察学生的演唱，仔细聆听学生的声音，从而发现学生在声音技巧、演唱情绪情感等各个方面的问题。在高校声乐教育中，对学生和教师的注意力培养都起着重要意义。注意力的培养可从以下四个方面入手：
（1）扩大注意的范围。注意的范围是指在同一时间内注意能清楚的把握对象的数量。被注意的对象越集中，排列越有规律，越能形成有联系的整体，注意的范围就越大。在声乐教学中，教师应将所要讲解的内容按一定的逻辑性合理安排，语言清晰，使整个课堂的内容联系成为整体，扩大学生上课时注意力的范围。（2）加强注意力的稳定性。注意的稳定性是指注意长时间保持或稳定在一定对象或活动上的特性。注意的稳定性并不是意味着注意总是指向同一对象，而是在总方向不变的情况下，活动的具体对象可以改变。学生在学习声乐时，应明确自己在声乐技能技巧方面的问题，积极寻找解决的办法，保持自己在声乐学习中注意力的稳定。教师应提高自己的声乐教学手段、丰富自己的教学语言、用精彩的示范等手段激发学生的学习兴趣，从而培养和保持学生声乐学习注意力的稳定。教师也应该激发自己的教学热情，保持自己在教学中对教学对象注意的稳定性。（3）培养注意力的分配能力。注意的分配是指在同一时间内，把注意指向两种或两种以上的对象和活动上。影响注意分配的主要因素就是对活动的熟悉程度。当人们在进行几项活动时，可以对熟悉度活动稍加忽略，将注意力转移到不熟悉的活动上。在声乐学习中，学生应勤奋刻苦练习声乐演唱的技能技巧，才能保证在声乐课中将注意力分配到自己不太熟练地技巧上，不然就会顾此失彼。如在声乐课中我们经常会遇到让学生演唱时要保持声音“高位置”，学生就只顾及高位置，忘记了气息“深”的支持，声音唱的浅而高。而当你提醒他气息支持要“深”时，他又容易将声音唱的十分笨重。这些现象的产生都是因为学生对演唱的技能技巧掌握不都熟练，所以学生应勤练声乐技巧，使学习时注意力能得到恰当地分配。教师也应勤练钢琴伴奏和歌唱技能，以便在教学中将更多的注意力转移到听辨学生的声音和观察学生的问题中。（4）培养注意力的转移能力。根据新的任务，将注意从一个事物转移到另一个事物就叫注意力的转移。在教学中我们常遇到学生对老师提出的某一方面的问题过于注意以致紧张，如要求学生打开喉，学生由于过度注意这一问题，以致喉开得过大，造成声音撑、空、甚至漏气等问题。这时就需要将学生的注意力恰当的转移到歌唱的其他方面，及时调整歌唱状态。教师也要用注意力转移的方法，提高自己的教学效率。 3 记忆力对声乐学习的影响及培养
心理学认为记忆就是“过去经验在人脑中的反映。”有了记忆的能力，人们才能在过去感知、思维获得的知识的基础上，积累经验，发展智慧。记忆对声乐学习起着很重要的作用。声乐学习就是记忆正确演唱感觉的过程。在课堂中通过教师讲解、示范、启发找到的歌唱感觉要通过记忆记住才能在课后练习时找到，才能不断提高歌唱水平。在声乐实践中也离不开记忆力，如在舞台演出中我们不仅要记住声乐技能，还要记住歌曲的歌词、旋律、动作、情绪情感的处理等等，如果没有好的记忆力，我们是很难完成舞台演出的。而且在声乐实践中获得的经验也要通过记忆来储存。记忆对教师的教学也很重要。教师要用记忆记住每个学生不同阶段的学习进度和优缺点，这样才能做到因材施教。教师的示范讲解也需要良好的记忆能力。对学生记忆的培养可以从学习中记忆的过程来考虑，记忆的过程包括识记——保持——再认或回忆三个环节。（1）加强记忆识记环节。在识记环节中学生应在老师的指导下，确立长期的声音演唱识记目标。因为目标越长，越能引起人更强烈、更复杂的记忆活动。还应加强声乐理论学习，实践证明有理论支持的理解记忆比简单的机械更有效长久。（2）加强记忆保持环节。记忆保持环节，就是对在识记环节记住的知识、经验在大脑中的保留。学生要通过不断地练习才能将课堂中识记的感觉巩固下来，才能获得良好的记忆保持效果。（3）加强再认环节。在再认环节，通过回忆我们要对熟悉的歌唱技巧、歌曲等进行再认。对不熟悉的技能技巧、歌曲等我们应借助各种手段进行回忆，提高记忆的再认能力。教师可以通过写教学笔记方法加强对每位学生优缺点的记忆，以便因材施教，提高自己的教学水平。
4 想象力对声乐学习的影响及培养
“想象是人脑对已有的表象进行加工、改造而创造出新形象的过程”。歌唱中的想象是一种复杂的心理过程，它往往伴随着感觉、知觉、联想、思维、情感等复杂的心理活动。在声乐学习中学生需要丰富的想象去感知、体会歌唱的内在规律和外在表现，想象越丰富就越能体会歌唱的感觉，就越能掌握声乐的技能技巧。在声乐教学中教师也需要丰富的想象力来启发学生掌握演唱技巧，需要想象力来制定教学计划、设计教学手段、预想教学效果。所以在高校声乐学习中想象力对学生和教师都同样重要。在培养学生想象力时教师应首先注重学生表象力的培养。“表象是感知过的事物不在面前时，人们在头脑中再现出来的该事物的形象。”表象是想象的基础。培养学生的表象力最重要的就是让学生多参与社会实践活动。在实践活动中多观察周围的人和事，积累丰富的表象。在演唱需要时，通过教师的启发产生丰富而准确的表象。如学生在演唱《我爱你塞北的雪》时，教师可启发学生的视觉表象，眼前出现白雪漫天飘扬、纷纷洒洒在场景。可见表象力越强，越能投入到歌唱的情绪情感中。教师还应注意学生想象力的差异，对想象力差的学生要多启发，多鼓励参加社会实践活动，丰富自己的想象力。
5 思维力对声乐学习的影响及培养
思维是人脑对客观事物的本质属性及规律的间接、概括反映。思维是人认知过程中的理性认识阶段。在高校声乐学习中，学生只有积极地思维才能领会老师的教学，而思维力又促进观察力、注意力、记忆力、想象力的发展。思维力是人智力因素中最核心的因素。教师也要用积极地思维才能在教学中激发学生的思维，并做好教学和科研活动。在高校声乐教学中，我们要积极培养学生和教师的思维能力。
在学生思维力的培养中我们可以从以下几方面着手，首先应培养学生思维的独立性和批判性。教师在课堂中多给学生思考的空间、交流的机会，培养他们独立发现问题、理性解决问题的能力。其次，培养学生思维的广阔性和深刻性。教师可引导学生对声乐学习中遇到的问题深入思考，从各个方面多角度找到问题的根源，从而培养学生思维的深刻性和广阔性。再次，培养学生思维的灵活性和敏捷性。在声乐学习中教师可设计各种歌唱情景可能出现的状况，让学生迅速解决，培养他们快速反应力。还有，培养学生思维的逻辑性。教师可利用小组课的形式，让学生互相观摩演唱，并对他人的演唱进行评价，在评价表述时，学生的逻辑思维得到锻炼。最后，培养学生思维的独创性。教师可鼓励学生对声乐演唱发表自己的看法和意见，甚至和老师不同的观点。让学生自己编排声乐练声曲、自己选取适合自己的演唱曲目、自己设计歌曲演唱时的动作等，培养学生思维的独立性。在培养学生思维力的同时也要注重培养教师的思维力，教师的思维力直接影响着学生的思维力。在教学中，教师对教学中的问题要勤于思考，多观摩有经验教师的教学，多开展教学讨论会，拓展自己的思维。多写教学笔记，多总结、多进行科研活动，培养思维的创新力。从而促进自己的声乐教学能力。可见，智力因素对声乐的学习和教学都起着很重要的作用。我们要抓住智力因素对声乐学习和教学影响的各个方面，加强这几方面的培养，使学生的学习和教师的教学都更上一层楼。
参考文献：
[1]邹长海.声乐艺术心理学[M].北京：人民音乐出版社，2000.
[2] 王次炤.音乐美学[M].北京：高等教育出版社，1994.