公元1084年，李清照生于山东济南。父亲李格非是当时颇有成就的文学家和经史学家。南宋刘克庄在其《后村诗话》中评论他“文高雅条鬯有义味，在晁秦之上”，说他文格高雅，富有逻辑性，有义理，水平超过了“苏门四学士”中的晁补之和秦观。李格非主张“文不可以苟作，诚不著焉，则不能工”。强调文章应真实自然，有真实情感，反对矫揉造作，无病呻吟。提倡创作要不落俗套，独辟蹊径。李清照的母亲王氏，出身名门，“亦善文”。李清照就是在这样良好的家庭中饱受熏陶，熟读经史，“熟读时人之作”，因而其词学见解、填词造诣，无人能及，年轻时就名动京华，是“婉约词派”声名最显著的大家之一。她的词善用白描，语言通俗自然，善用口语，音律和谐，抒情委婉，“别是一家”，有“易安体”之美誉。
　　李清照因其词擅用“瘦”字，如《点绛唇》《醉花阴》《如梦令》等，故而被人们称为“李三瘦”。下面就其三首以“瘦”入词的词作进行赏析。
　　点绛唇
　　蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。见客入来，袜划金钗溜。和羞走。倚门回首，却把青梅嗅。
　　这首词写一个天真活泼、豆蔻年华的少女，倦离秋千后的情态。主人公荡开秋千，站起来慵懒地拍拍自己的纤手，晶莹的露珠在肥厚的绿叶上滚动，花儿已然退损红颜，小姑娘娇喘微微，单薄的罗衫儿已被汗珠浸湿。自个儿敞开衣襟想透一透气，见有人来，自己这副衣冠不整、鬓发散乱的“丑”态怎能落入他人眼中，慌得赶紧走避，匆忙间连鞋都没顾得上穿，跑得罗袜染尘，头上的金钗已掉了下来，真是狼狈极了。这时，忽又念及这副狼狈相多难为情，而那位不速之客到底是谁也没看清，不妨索性放大胆些。于是跑到门前又蓦地顿住了脚步，回过头来悄悄打量来人，为了掩饰窘态，还顺手折过一支青梅来嗅着。整首词刻画出一位天真无邪、活泼可爱而又略带几分俏皮的少女形象。动作描写生动感人，特别是一个“瘦”字，用得妙极。不说花“残”、不说花“萎”，一个“瘦”字，足见词人炼字功夫。
　　李清照很重视词作艺术的审美趣味。她在《词论》中就提出了一些创作主张，如填词要协音律、有铺叙、勿破碎、尚故实、多典重等。协音律，是说词要适应音乐效果，要讲究五音、五声、六律、清浊、轻重，一句话就是词要有听觉美感效果。而这首词不说平仄、声律，光说韵脚，如“手”、“瘦”、“透”、“溜”、“走”、“首”、“嗅”等字，押“欧”韵，整首词读起来朗朗上口，富有韵律和节奏。有铺叙，意思是抒情笔法上讲究情景的渲染和浑成，整体结构中讲究层次的推进和呼应。如“蹴罢秋千，起来慵整纤纤手”——叙述；“露浓花瘦，薄汗轻衣透”——情景渲染；“溜”、“羞”、“嗅”的动作——层次推进(呼应)。勿破碎，是说词作为一种语言艺术，应当着眼于词之意境的完整创造，语言材料的组织应浑然一体。《点绛唇》在结构上如行云流水，无斧凿之痕。尚故实，主张词要讲究典故、史实，含蓄蕴藉。《点绛唇》一词中，“袜”出自南唐后主李煜《菩萨蛮》，描写婚前与小姨子小周后私期密约，为怕脚步声惊了旁人，故而“划袜步香阶，手提金缕鞋。”还有“金钗溜”也出自李后主《浣溪沙》“佳人舞点金钗溜”一句。另外“青梅”一句出自李白《长干行》“郎骑竹马来，绕床弄青梅”。词中三处用典，含蓄地表现了少女怀春的美好情致。多典重，李清照提倡词要高雅、典重，要有精神格调，思想道德内容要健康，而不落低俗。
　　正因为如此，《点绛唇》写得清新脱俗、明丽雅致，其人物形象情窦初开、娇憨可爱。一时间词人才华名动京城。
　　李清照18岁嫁给了当朝宰相赵挺之之子赵明诚。赵明诚饱读诗书经史，尤喜收藏金石书画、玉器典籍。这对佳偶志趣高雅、情投意合。当此时，李清照又写了一首以“瘦”入词的佳作：
　　醉花阴
　　薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
　　这首词是写别情。丈夫外出，夫妇小别，主人公独守空闺，无限相思，值此重阳佳节，难以排解，于是借酒借词，抒内心之闲愁。上片首句，渲染气氛。稀薄的雾气浓厚的云层，使人愁闷。天气阴沉，主人公的心情也更为阴沉。铜香炉里的瑞脑香渐渐烧完了，他怎么还不回来呢?一个“消”字，表明了时间流逝是那么的缓慢，相思孤寂是那么的难耐!这天正好是重阳节前，“每逢佳节倍思亲”，亲人渺渺，翘首以盼，亲人还是没有来。不觉已是傍晚，把纱帐放下来，靠在玉石的凉枕上，半夜时分，凉意袭人，那既是秋天的凉气，又是思妇闺中的凄凉。此阙借物托情，情景交融。下片写排遣愁绪，而愁上添愁。首句写黄昏过后，主人公独自端着酒杯，在菊园中饮酒。不觉菊香阵阵袭来，遍身都是花香。“东篱”用典，菊园之意。出自陶渊明《饮酒》诗：“采菊东篱下，悠然见南山。”重阳饮酒赏菊，本是古代才子佳人雅兴，如今美酒无人共饮；丽菊只能独赏。不言其愁而愁自在其中。紧接着说，“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。(别说忧愁不伤人啊，当西风吹动帘子时，你瞧，屋里的人比篱边的菊花还要消瘦呢!”)这三句是词的高潮——以花喻人，花因西风而消瘦，人因相思而愁损芳容。手法含蓄，意境动人，余韵袅袅，回味无穷。
　　据伊世珍《琅瑗记》记载，“易安以重阳《醉花阴》词函致赵明诚，明诚叹赏，自愧弗逮，务欲胜之。一切谢客，忘食忘寝者三日夜，得五十阙，杂易安作，以示友人陆德夫。德夫玩之再三，曰：‘只三句绝佳，’明诚诘之，答曰‘莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦’正易安作也”。此言未必真实，但表明《醉花阴》的艺术感染力的确非同凡响。
　　除了《醉花阴》，李清照写“瘦”的词还有：
　　如梦令
　　昨夜雨疏风骤。浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否?知否?应是绿肥红瘦。
　　这是一首惜春之作。主人公因“雨疏风骤”而郁闷、惆怅，于是只得借酒浇愁。酒过了量，夜里睡得深沉，天亮时，酒意还没有完全消散。即使这样，还是惦记着庭院中娇媚的海棠花，心情焦虑不安，赶紧问一声正在窗边卷帘的侍女：“院子里的海棠花怎么样了?”没想到小丫头漫不经心地随口答道：“还是老样子吧!”这下女主人不高兴了，责备道：“知道么?知道么?应是叶肥花谢了吧!”词作很短，但很有情趣。首句写景叙事，点明时间、地点和环境。以酒写愁，自然、妥帖。“试问”一句，问得突兀，问得焦急真切，恰到好处地点出了主人公爱花至极的心理。侍女的回答态度淡漠，不懂主人心态。着一“试”字，境界全出，笔力不凡。“却道”二句，准确传神地表现出主人公对卷帘人不负责任、信口雌黄的不满。一问一答，对比鲜明。侍女的粗心大意更衬托出主人明知故问的惜春深意。最后一句，语气急切，充满责怪，真实、自然。读来如闻其声、如见其人，确是写人心理的上乘之句。尤其是“绿肥红瘦”四字，比喻新颖，前无古人。
　　清代评论家黄蓼园在其《蓼园词选》中评论《如梦令》：“一问极有情，答以‘依旧’，答得极淡，跌出‘知否’二句来，而‘绿肥红瘦’无限凄婉，却又妙在含蓄。短幅中藏无数曲折，自是圣于词者。”这段评语，道出了词人独具匠心的语言艺术。
　　李清照词尤为难能可贵的是，善于以“瘦”入词，于词中注入“瘦韵淡远不陷纤弱”的简约格调，独树一帜。难怪就连南宋辛弃疾、刘克庄这样的大词人，作词也效仿“易安体”。由此可见，李清照不愧为前无古人、后无来者的一代词坛宗师!