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摘 要：从传统“五色观”、儒家色彩观，道家色彩观为出发点，論述中国传统色彩观。以分析现代具体设计实例，来论证中国传统色彩观对当代中国设计的影响和意义，推测中国传统色彩观在未来设计潮流中的发展趋势。
关键词：五色观：儒家色彩观：道家色彩观；现代设计
一、中国传统色彩观体系的构成要素
1.1 概念
中国传统色彩体系是构成中国传统文化体系的重要要素。梁一儒在《民族心理审美学概论》中谈及“色彩文化是民族文化中最突出醒目的部分，色彩能有力的表达情感”。无论古今，华夏民族都十分善于使用色彩表达自己，色彩不但影响人的衣食住行，对审美观，价值观等思想观念都有着影响。古代传统的色彩观体系大致由阴阳五色观、儒家色彩观、道家色彩观构成，奠定了中国传统色彩体系的基础。
1.2 阴阳“五色观”
两千多年前，我们的先祖提出了阴阳五行五色观，这是中国历史上最早的原色体系，现代教学中的红黄蓝三原色为后来西方流入色彩观。荀子《劝学》：“目好之五色”何为五色？孔颖达书：“五色，谓青、赤、黄、白、黑。”五色分别为：青（蓝）、赤（红）、黄、黑、白，五色代表阴阳五行的不同方位 ，赤代表“火”象征喜庆，青代表“木”象征着生机，黄代表“大地”是一种尊贵的颜色，白代表“金 ”与黑（水）在太极中代表一种均衡。阴阳五色观遵循天人合一的审美观念，从而形成了我国五色中色彩、色相、对比强烈。五行五色是中国古代人对于宇宙大观的一种理解，也是最早的中国传统色彩系统最早的色彩理论，是传统色彩观的基础。
1.3 儒家色彩观
儒家思想体系以仁、义、礼、智、信为构架，以思想体系为依托的儒家色彩观，在西周时期将阴阳五色定为正色，其余颜色为间色。五行中黄色代表的方位，属于五色之首，因此将黄色作为最高统治者专用色，到宋以后，黄色确定为皇家用色，官民不得滥用。传统色彩因受儒家思想的影响，有了封建君主制度的色彩，成为衡量高低贵贱的度量。等级越高，住宅颜色越丰富，“尊黄尚红”的民族色彩心理需求是古人对血肉、大地、生命的渴望。故宫建筑色彩上大量使用黄和红，作为高贵的地位象征。儒家色彩观结合“礼制”将单纯的色彩赋予等级差异性，影响直到封建王朝的结束。儒家色彩观中将色彩暗示为不同的品德，这也是儒学中“德治”思想对传统色彩的影响。用色彩来表达一个人的品德，例如戏曲脸谱的表达方式，“红脸的关公”、“蓝脸的窦尔敦”、“白脸的曹操”，关公是忠义勇猛的代表人物，用红色来表现人物性格及品德；白脸的曹操表现奸诈、多疑。
1.4 道家色彩观
道家对色彩的的大观如同道家核心思想追求的一致，主张“无为”道法自然”。顺应自然，不要过于刻意，追求朴实的自然色彩。老子《道德经·第十二章》：“五色令人目盲；五音令人耳聋；五味令人口爽；驰骋畋猎，令人心发狂；难得之货，令人行妨。”凡事多则乱，简单即是最美的。道家以无色为尊，无色即为白，与白色相生相克为黑，所以黑色和白色成为道家的象征色。太极就用了黑和白代表乾和坤，正和反。中国国粹基本水墨画，即是道家追崇朴实无华下的成果，黑白相生，相斥，有对比也有融合。道家这种崇尚自然的色彩观对目前设计行业中环境艺术设计，工业设计，平面设计有着较大的影响。
二、现代设计中传统色彩观的应用
2.1 依据传统色彩观典型设计案例分析
以中国传统色彩观为支撑，做具有中国特色的设计。近年来，在中国式设计上确实惊艳了全球设计圈，苏州博物馆和2012世界博览会中国馆即是中国传统色彩观的典型设计案例，苏州博物馆的设计既有江南水乡的意蕴，也如同道家色彩观一样。“天人合一”，道法自然，大象无形都是足以形容苏州博物馆建筑格局。以黑白灰色调为主调，尽力不破坏自然的大色调，白色既是纯洁无瑕的代表，在空间中又起到点亮空间的效果。白墙如同白纸，园区里的花草树木，远看如同白纸上的画作，显的更自然，以自然景观为装饰。与其说是建筑组成的博物馆，不如说是画中的博物馆。2012年世界博览会中国馆的设计与苏州博物馆朴素自然迥然不同。苏州博物馆更像是江南地区民居典雅，而中国馆更如皇家宫殿一样庄重。中国馆整体以“中国红”粉饰，经典的古代斗拱结构外观。在外观上成为中国建筑设计中中国风的代表之一，靓丽的中国红取自于故宫的红色。中国馆更像是一座在城市中的宫殿。展馆内顶层贵宾接待厅的色彩搭配，按照阴阳“五色观”来布局，五个不同的方位，代表五行中金木水火土。西北厅为玄白厅，展示水墨、国画。 正北厅为玄厅。北厅五行属水，水色玄（即黑色）。五色观作为传统色彩观的核心，在现代设计中也有所运用。
三、结语
纵观中国传统色彩观的发展与变化，色彩被赋予更多的含义，可为宗教服务；为古代世界观服务；为封建等级制度服务；为生活服务等等。色彩不再是单纯的颜色，我们既是色彩的服务对象，也是支配色彩主体，可以赋予色彩不同的含义。在现代设计中，有更多的中国传统色彩被发掘，色彩颜色体系不断放大，为我们做设计提供更多选择空间。色彩是中国式风格的外在表现，也是衡量人审美价值高低的一个度量尺。中国传统色彩观是需要继续传承和发展的，是一脉活泉，需要不断涌入新的能量，而创造能量的人就是当前的设计师和研究者们。
参考文献：
[1]梁一儒.民族心理审美学概论[M].中央民族大学出版社，2003.
[2]甘露.论《道德经》中的技术美学思想[J]. 美与时代（上）， 2012（10）：16-18.
[3]苗芬.中国、日本、法国三国传统色彩之比较研究[D]. 北京服装学院， 2012.
[4]田蕾.中国传统色彩观在现代包装中的应用研究[D]. 陕西师范大学， 2011.
作者简介：
程惠（1993.11.27—），女，籍贯：四川省成都市，山东工艺美术学院2016级硕士研究生，研究方向：工业设计。
关键词：五色观：儒家色彩观：道家色彩观；现代设计
一、中国传统色彩观体系的构成要素
1.1 概念
中国传统色彩体系是构成中国传统文化体系的重要要素。梁一儒在《民族心理审美学概论》中谈及“色彩文化是民族文化中最突出醒目的部分，色彩能有力的表达情感”。无论古今，华夏民族都十分善于使用色彩表达自己，色彩不但影响人的衣食住行，对审美观，价值观等思想观念都有着影响。古代传统的色彩观体系大致由阴阳五色观、儒家色彩观、道家色彩观构成，奠定了中国传统色彩体系的基础。
1.2 阴阳“五色观”
两千多年前，我们的先祖提出了阴阳五行五色观，这是中国历史上最早的原色体系，现代教学中的红黄蓝三原色为后来西方流入色彩观。荀子《劝学》：“目好之五色”何为五色？孔颖达书：“五色，谓青、赤、黄、白、黑。”五色分别为：青（蓝）、赤（红）、黄、黑、白，五色代表阴阳五行的不同方位 ，赤代表“火”象征喜庆，青代表“木”象征着生机，黄代表“大地”是一种尊贵的颜色，白代表“金 ”与黑（水）在太极中代表一种均衡。阴阳五色观遵循天人合一的审美观念，从而形成了我国五色中色彩、色相、对比强烈。五行五色是中国古代人对于宇宙大观的一种理解，也是最早的中国传统色彩系统最早的色彩理论，是传统色彩观的基础。
1.3 儒家色彩观
儒家思想体系以仁、义、礼、智、信为构架，以思想体系为依托的儒家色彩观，在西周时期将阴阳五色定为正色，其余颜色为间色。五行中黄色代表的方位，属于五色之首，因此将黄色作为最高统治者专用色，到宋以后，黄色确定为皇家用色，官民不得滥用。传统色彩因受儒家思想的影响，有了封建君主制度的色彩，成为衡量高低贵贱的度量。等级越高，住宅颜色越丰富，“尊黄尚红”的民族色彩心理需求是古人对血肉、大地、生命的渴望。故宫建筑色彩上大量使用黄和红，作为高贵的地位象征。儒家色彩观结合“礼制”将单纯的色彩赋予等级差异性，影响直到封建王朝的结束。儒家色彩观中将色彩暗示为不同的品德，这也是儒学中“德治”思想对传统色彩的影响。用色彩来表达一个人的品德，例如戏曲脸谱的表达方式，“红脸的关公”、“蓝脸的窦尔敦”、“白脸的曹操”，关公是忠义勇猛的代表人物，用红色来表现人物性格及品德；白脸的曹操表现奸诈、多疑。
1.4 道家色彩观
道家对色彩的的大观如同道家核心思想追求的一致，主张“无为”道法自然”。顺应自然，不要过于刻意，追求朴实的自然色彩。老子《道德经·第十二章》：“五色令人目盲；五音令人耳聋；五味令人口爽；驰骋畋猎，令人心发狂；难得之货，令人行妨。”凡事多则乱，简单即是最美的。道家以无色为尊，无色即为白，与白色相生相克为黑，所以黑色和白色成为道家的象征色。太极就用了黑和白代表乾和坤，正和反。中国国粹基本水墨画，即是道家追崇朴实无华下的成果，黑白相生，相斥，有对比也有融合。道家这种崇尚自然的色彩观对目前设计行业中环境艺术设计，工业设计，平面设计有着较大的影响。
二、现代设计中传统色彩观的应用
2.1 依据传统色彩观典型设计案例分析
以中国传统色彩观为支撑，做具有中国特色的设计。近年来，在中国式设计上确实惊艳了全球设计圈，苏州博物馆和2012世界博览会中国馆即是中国传统色彩观的典型设计案例，苏州博物馆的设计既有江南水乡的意蕴，也如同道家色彩观一样。“天人合一”，道法自然，大象无形都是足以形容苏州博物馆建筑格局。以黑白灰色调为主调，尽力不破坏自然的大色调，白色既是纯洁无瑕的代表，在空间中又起到点亮空间的效果。白墙如同白纸，园区里的花草树木，远看如同白纸上的画作，显的更自然，以自然景观为装饰。与其说是建筑组成的博物馆，不如说是画中的博物馆。2012年世界博览会中国馆的设计与苏州博物馆朴素自然迥然不同。苏州博物馆更像是江南地区民居典雅，而中国馆更如皇家宫殿一样庄重。中国馆整体以“中国红”粉饰，经典的古代斗拱结构外观。在外观上成为中国建筑设计中中国风的代表之一，靓丽的中国红取自于故宫的红色。中国馆更像是一座在城市中的宫殿。展馆内顶层贵宾接待厅的色彩搭配，按照阴阳“五色观”来布局，五个不同的方位，代表五行中金木水火土。西北厅为玄白厅，展示水墨、国画。 正北厅为玄厅。北厅五行属水，水色玄（即黑色）。五色观作为传统色彩观的核心，在现代设计中也有所运用。
三、结语
纵观中国传统色彩观的发展与变化，色彩被赋予更多的含义，可为宗教服务；为古代世界观服务；为封建等级制度服务；为生活服务等等。色彩不再是单纯的颜色，我们既是色彩的服务对象，也是支配色彩主体，可以赋予色彩不同的含义。在现代设计中，有更多的中国传统色彩被发掘，色彩颜色体系不断放大，为我们做设计提供更多选择空间。色彩是中国式风格的外在表现，也是衡量人审美价值高低的一个度量尺。中国传统色彩观是需要继续传承和发展的，是一脉活泉，需要不断涌入新的能量，而创造能量的人就是当前的设计师和研究者们。
参考文献：
[1]梁一儒.民族心理审美学概论[M].中央民族大学出版社，2003.
[2]甘露.论《道德经》中的技术美学思想[J]. 美与时代（上）， 2012（10）：16-18.
[3]苗芬.中国、日本、法国三国传统色彩之比较研究[D]. 北京服装学院， 2012.
[4]田蕾.中国传统色彩观在现代包装中的应用研究[D]. 陕西师范大学， 2011.
作者简介：
程惠（1993.11.27—），女，籍贯：四川省成都市，山东工艺美术学院2016级硕士研究生，研究方向：工业设计。