动漫作品作为动漫产业的基础环节，肩负着开发动漫形象，维持产业自身可持续发展的关键作用。本文围绕动漫创作，结合大众审美心理学、美学、产业学、文艺学、社会学、符号学等理论，通过文献法、比较方法、归纳法、演绎推理法等研宄方法对衍生意识下的动漫创作进行比较系统、深入的研究。在分析论述20世纪以来娱乐方式演变的基础上，展开对衍生意识的作用及其重要性的论述。通过对国产动画电影《喜羊羊与灰太狼》系列作品的分析，归纳出衍生意识下动漫创作的三大精神理念，并以《里约大冒险》与《功夫熊猫》等成功的集票房与衍生产品双赢的典型动画电影作品为例，分析论证了贯彻衍生意识下动漫创作精祌理念进行动漫创作的策略。以期丰富动漫作品的创作思路，为参与市场竞争的动漫创作提供一定的参考与启迪。文章结构具体如下：第一、二章，着重阐述本论文研究的对象与意义，概括了动漫在过往的发展历程，通过分析娱乐方式的变迀，肯定了动漫衍生产品今后之于动漫产业的作用，从而提出了动漫衍生意识的概念，并对其作用进行了分析。第三章，通过对成功的国产动画电影《喜羊羊与灰太狼》系列作品的分析，归纳出衍生意识下的动漫作品的三大精神理念一一娱乐精神理念、人性化与个性化精祌理念、时尚精神理念，并结合大众的审美心理、消费心理等知识对这三大精神理念进行系统分第四章，以国外《里约大冒险》与《功夫熊猫》等成功的集票房与衍生产品双赢的典型动画电影作品为例，通过实例论证在动漫创作中贯彻衍生意识下三大动漫创作精神理念的策略。第五章为结语部分，概括了本文研宄的结论及创新之处，并为笔者今后的研究定下方向。