中国古代画家经常通过名称与题款来说明当时作画的时间,季令、月令、时令、节令等沿用,还形成了一种风尚。我国古代壁画运用长卷的方式把事件发展按照时间顺序铺陈开来,通过画面空间间接表现出时间的延续性。十九世纪印象派绘画中对时间的瞬间性捕捉,使得时间在西方绘画中的重要地位初步显现。本文在研究中西方绘画的基础上,试图把时间在绘画中的表现进行逻辑上的梳理。通过对传统绘画中表现时间的方式、现代绘画中表现时间的方式以及当代绘画中表现时间的方式进行研究,发现画家对时间的表现呈现出递进的形式。在传统绘画中画家所表现出的时间因素是隐含的表达。无论是中国古代壁画中通过空间表达出的时间因素还是西方经典绘画中所表现的永恒凝固的瞬间都是画家隐含的表达。现代绘画中画家通过不断变幻的绘画语言来表达时间,此时画家笔下的时间因素变成了画家有意识而为之的产物。无论是印象派画家对于光影变化的直接描绘,还是未来主义画派通过描绘运动着的物体来表达时间的延续性,都是画家对于时间主动的表达。到了当代绘画中,时间变成了画家诉说自我语言的一个切入点,当代画家在绘画中表现时间更多是为了说明当下的问题。笔者通过对当代绘画中表现时间的绘画进行深入研究,发现因为有了时间因素的运用当代绘画的创作方式变得更加多元,绘画边界变得愈加模糊,当代绘画创作的灵感来源变得更加广泛。本文从几个方面总结出了画家表现时间的意义。对于人类历史来说,绘画记录了历史发展的不同阶段。对于画家自身而言,通过绘画记录自身的过程是自我完整的过程。对于观众而言,绘画中所表现出的时间的流逝、死亡、生命主题,常常会引发观者对于生命本质的思考。对于笔者而言,无论拍摄胶片,还是在画布上创作作品,都是试图留住时间的一种方式。