在水彩风景画的创作过程中,作品里关于朦胧审美特征的表达发展出了其特有的营造方式,它的简约的创作手法和含蓄的情感表达把含义深于作品本身的创作意图展现在了观者的想象之中,引发了更多层次的丰富意味。本文以水彩风景画的朦胧审美意趣作为讨论核心,试图通过对朦胧美的深入分析体会更深层次的审美感受。首先,以中国传统美学的角度对朦胧美的内涵进行梳理和解读,与西方美学中近似的论述寻求共有的审美理念。其次通过对国内外水彩风景画作品的研究比较,从中体会在水彩风景画创作中对于朦胧审美意趣的营造。然后根据黑格尔对于艺术作品两个层次“外在因素”和“意蕴”的划分,分为两部分阐述关于朦胧审美的营造方式,一为水彩画绘画技巧方面的表现手法,一为创作者的精神品质与心灵追求。文章尾声部分针对水彩风景画中蕴含朦胧美的这创作方式以及朦胧审美意趣本身对于水彩风景画创作的意义进行深入探讨,论述我的水彩风景画创作中应用朦胧审美营造方式的收获。笔者认为本文研究水彩风景画的朦胧审美意趣,既是对朦胧审美有了进一步了解,又通过水彩风景画创作深入感受了中西方美学关于朦胧审美的一些共有的理念,希望通过学习和研究对我的水彩风景画创作实践有所帮助。一幅水彩风景画作品的最终思考会产生在欣赏者的感受中,通过观赏者的所思所感进行创作者之后的第二次加工,结合不同观赏者的不同的审美心理和人生经历,在这种朦胧审美营造方式之下可以体现出多层次审美的差异性和趣味性,这种丰富地体验才是艺术作品永恒的生命力,也是朦胧审美方式的意趣与价值。