《浮士德博士，一位朋友讲述的德国作曲家阿德里安·莱维屈思的一生》(以下简称《浮士德博士》)是德国伟大作家托马斯·曼最重要的一部长篇小说，也是他创作的一系列艺术家小说(如《特里斯坦》、《托尼奥·克勒格尔》、《死于威尼斯》、《绿蒂在魏玛》等)的集大成之作。它不仅超越了前面那些作品中主要描写的艺术／生活，或者艺术家／社会这样的人与外在环境的矛盾与对立，而且直接面对主人公的音乐创作本身，并通过对艺术创作过程的描述更深刻更内在地深入到艺术家的精神世界，几乎是震撼人心地展示出托马斯·曼面对西方现代文化危机所作的严峻思考与无畏探索。曼在《(浮士德博士)的诞生》中这样写道：“音乐仅仅是显现和代表，仅仅是更一般事物的范例，仅仅是用来表达在我们这个极其危急的时代，艺术、文化、人以及精神的状况的一种手段，”因此本论文试图从构成这部作品的一个重要主题，即DAS D(?)MONISCHE“恶魔性”出发来探讨曼在这部作品中所要表达的中心意义。 DAS D(?)MONISCHE指的是一种宣泄人类原始生命力的现象，以创造性与毁灭性的因素同时俱在的狂暴形态出现，为正常理性所不能控制。随着人类文明的进步与理性的增长，它往往被压抑，转化为一种无意识形态。在曼的这部作品中，DAS D(?)MONISCHE指的是艺术家通过与魔鬼签约来获得的一种天才创造能力。这里，魔鬼只是艺术家自身的生命现象、即“恶魔性”的一种外在演化，是一种象征，与魔鬼签约也就是与他自己内心深处的无意识的深度遭遇，从此激起他巨大的创作爆发力。因此“恶魔性”才是莱维屈恩的真正主宰。在“恶魔性”的创造性与毁灭性同时俱在的状态中，其毁灭性的一面似乎应更加突出。这种不可抗拒的毁灭性的力量，可以理解为对现存文明与传统的彻底否定与破坏。在“恶魔性”的内在驱动下，艺术家创作出天才的、恶魔式的音乐杰作《启示录》。但随着进一步对人性绝境的深刻探索，他又觉悟到“恶魔性”在现代文化危机中的虚妄与危险，于是他把全部的绝望感受融铸到最后一部作品《浮士德博士悲叹之歌》的创作之中，作品完成后就变成了痴呆，他终于以自己的生命为代价，谱写出了一曲真正表现欧洲现代文化危机的拯救与绝望的交响曲。