中国的戏剧音乐有着非常悠久的历史，真正意义上戏剧产生于宋金时期，后来出现了昆曲，以及到京剧成为中国的国戏，都离不开戏剧和音乐。中华民族第一部民族歌剧《白毛女》的诞生，预示着一种新的舞台表演形式的出现，它结合了戏剧、音乐、建筑、美术等不同的艺术形式，随后经过艺术家们的不断创作，《江姐》、《党的女儿》、《野火春风斗古城》一大批优秀的歌剧作品也涌现出来，我们不难看出这些作品大都以革命斗争为创作背景，而且都是以女性为主要角色，女性角色的形象塑造成为了中国民族歌剧的主要创作部分，同时显示出中西方歌剧的美学差异。歌剧是最适合表达人们内心情感和精神的艺术形式，剧中人物通过表演者的演唱，把剧中人物心中的爱党、爱国情感传达的真实且深情，塑造出一位位临危不惧、舍生取义、勇敢坚定的光辉艺术形象。在新世纪的舞台上，我国的民族歌剧已经发展的更加成熟与全面，它正朝着多元化的方向发展，其中也融入了一些西方的现代文艺主义思想，尝试着把新潮的创作技法运用到中国民族歌剧当中的创作演出中去，这样也把中国民族歌剧艺术家们的积极性，创作性充分的调动起来，对我国的民族歌剧进行了各方面的创新与变革，经过几年的辛苦创作与采集，中国歌剧出现了百花齐放的局面，一批内容丰富，形式多样，结构新颖的民族歌剧作品相继出现，在创作方面和表演艺术方面都发生了深刻的变化。1945年出演的《白毛女》是我国真正意义上的第一部民族歌剧，接着《小二黑结婚》、《刘胡兰》、《洪湖赤卫队》、《红珊瑚》、《江姐》等民族歌剧的大量涌现，中国的歌剧逐渐找到了适合自己发展的独特道路，使我国的歌剧艺术得到了不断的发展与创新。自从1945年第一部歌剧《白毛女》的诞生，到五六十年代歌剧的潮峰《江姐》的出现，接着九十年代歌剧的里程碑作品《党的女儿》，再到新歌剧《野火春风斗古城》，我们不难看出女性角色是贯穿民族歌剧的一条主线，形成了中国歌剧与西洋歌剧迥异的民族特色与时代特征，而且大部分的剧目都是以革命斗争题材为主，同时塑造出一位位由中国共产党领导的中国革命的英雄女性形象。中国歌剧自诞生以来，我们伴随着《白毛女》北风吹，《江姐》五洲人民齐欢笑，《党的女儿》万江春色满家园，《野火春风斗古城》娘在那片云彩里等著名唱段，一些唱段在中国舞台上已经畅响了半个多世纪，但是它们在人们心中留下了难以抹去的记忆与美好的印象。本文选取《江姐》、《党的女儿》、《野火春风斗古城》中江姐、田玉梅、杨母三位英雄女性的人物形象歌剧作为研究对象，通过对三部歌剧相关资料的研读，了解了三部歌剧的创作背景与艺术特征，对歌剧的主题也有了更深层次的认识，也为歌唱者演唱曲目及塑造人物形象提供了一定的观点。本文主要通过三个章节来论述。第一章：对三部歌剧创作背景进行了简要介绍，唱腔的多元性和情感的复杂性论述其艺术特征。第二章：研究剧中英雄女性戏剧形象与音乐形象，主要从戏剧和音乐形象分析，比较三部歌剧中英雄女性的异同。第三章：主要分析了三个唱段《五洲人们齐欢笑》、《万江春色满家园》、《娘在那片云彩里》，从情感把握、风格特色、演唱技巧等方面进行了详细的阐述。