无论东西方,以简练概括的笔法绘制图画讲述故事、启发世人的艺术作品并不少见。在21世纪之前,中国大众一般称其为“连环画”,这种艺术形式可追溯到青铜器时期,在此后的两千多年里不断演变进化,继而诞生了讽刺性较强,且具夸张性的早期讽刺漫画,它们都曾是辉煌的印刷时代不可或缺的一部分。在现代,由于日本漫画、欧美动漫的冲击,以及其分类的繁琐,连环画、幽默漫画、讽刺漫画等等被统称为漫画。由于其叙事性强、雅俗共赏的特性,不少漫画作品被拍摄成为动画影视作品,动漫成为不少国家的重要支柱产业之一,其影响力可见一斑。相较于中国传统连环画的叙事场景,日漫更加夸张和多样的表现方式,美漫的视觉冲击力以及精英价值观传递无不冲击着中国传统的连环画地位,曾经在中国兴起甚至风靡亚洲的中式连环画在90年代却逐渐没落,说教型的讽刺漫画也由于时代的进步而退出主流。我们不可忽略和否认日本、欧美漫画完善的理论体系,但一味的模仿和借鉴也并不是中国漫画发展的长久之计。近年来,人民大众的生活日益繁荣,国家政策也出台了一系列对原创文艺作品的扶持计划,寻找有中国特色的漫画方式,相信这是中国动漫人共同的期许。中国历史悠久,艺术底蕴深厚,中国画中的写意水墨作为国画千年来演变进化的精髓所在,同样是用简练的手法去提炼概括,其手法夸张“表意胜过表象”与漫画有着珠联璧合之妙,于漫画来说,中国写意水墨画必然有着丰富的取材空间和推广价值。如何让写意画完美结合漫画的特点得以表现,如何传承与创新具有中式审美的漫画,如何让古朴的写意画审美重新变为潮流,写意画审美在漫画中具体表现形式的可能性和探索,这些是本文着重研究的方向。本文着眼于:对当下动漫产业历史及现状的分析,对写意画审美情趣的总结,对大众审美情趣走向的预测以及新的中式漫画创作方法进行研究和论述。在实践创作中重点结合了中国古代写意画绘画元素及宗教元素进行研究性探索—着重于国画中写意水墨画的审美方式,并考虑到当下互联网媒介的传播途径及受众,在实事求是的基础上进行研究。论文的最终目的是,研究如何传承与创新中国审美情趣,注重原创价值,从故事到画面表现方式上探寻新的中国式现代漫画创作的方式,抛砖引玉,有助于读者在未来的创作中更加系统性的参考及借鉴。本文运用了图像分析、文献考证与梳理等研究方法。