砚在文房四宝中占有一席之位,可见其对中国文人有十分重要的意义。如同梅兰竹菊四君子,砚也可以说是文人身份与精神的象征。宋代抄手式砚属于砚史发展里程碑之一,值得一提的是澄泥砚在该时期也逐渐发展成熟,除了仿生形澄泥砚,抄手式为宋代最典型的澄泥砚样式。令笔者感兴趣的是,在同样抄手式石砚盛行的年代,抄手式澄泥砚是如何发展而来?其形制是在哪些因素的影响下产生的?以及为何抄手式澄泥砚具有人文的独特性?基于它们之间的联系,将该研究结果运用在当下陶艺创造中,不仅对自身创作有相应的理论支撑,同时希望为之后研究抄手式砚与澄泥砚的人们提供一些信息。本文以宋代抄手式澄泥砚为研究对象,以相关博物馆馆藏砚、图文资料的收集、梳理、分析总结为主线,结合宋代时代背景,最终通过资料分析、草图描摹分析、创作方案制定并结合创作实践来进行器物研究学习。最终,笔者以三个方向总结出宋抄手式澄泥砚的特征,分别为造型、质感、呈色。同时以该方向进行创作构思与工艺运用。宋代抄手式澄泥砚刚柔并存的造型、如玉如石的质感、品次之分的呈色,受到该时期的造物思想、文人群体、制作工艺等多重因素的影响。笔者通过以小见大的方式研究宋代抄手式澄泥砚,最终尝试将古人对待器物之道以及借物寓心的方式注入到当下的陶艺创作之中。