绘画空间是画家对自然界认识的一种能动的主观空间，通过艺术家们的自我加工从而传达出他们心中理想的“第二世界”，这样的空间传达的不仅是自然界的客观形态，亦是画家的主题精神与审美意趣。中国传统工笔人物绘画有着悠久的历史，它以其特有的美学价值为世人所瞩目，在空间表达方面，工笔人物画通过散点透视的绘画方法呈现出二维的、平面性空间，这与西方采用焦点透视呈现出的三维立体空间有着本质的不同,这样的空间是画家对自然物象的全方位、宏观性把握，脱离了物象空间的被动再现，是以追求物我相容、人与自热统一为目的空间表达，这展现出了画家本体对宇宙万物生命的关照，及画家表达内心情感世界，追求物我一体的情愫。本文采取图例分析的方法，并结合仇英作品《汉宫春晓图》对传统工笔人物画空间表现方面的问题进行了探析与研究。论文第一部分阐释了绘画空间的定义及其表达方式。第二部分从《汉宫春晓图》着手，并结合传统工笔人物画代表作品，分别从画面流动性、重叠关系、虚实对比、空间组织的对立统一性、界画的构筑方面深入解析传统工笔人物画空间表现特点。第三部分阐述了传统工笔人物画空间表达的思想基础，此章主要从“天人合一”、“以大观小”、“传神论”“意象说”，及汉字书法艺术的影响几个方面着手，分析工笔人物画空间表现形式形成的必然性。最后，总结传统工笔人物画空间表现对当代工笔绘画创作产生的意义。传统工笔人物画其独特的空间展现手法传达出的是一种俯仰天地，有着深厚的哲学理论体系支撑的空间形态。传统工笔人物画的这种尊重宇宙生命意识、饱含生机、同时又富有流动性、节奏化、多视点的空间观念在当代工笔画创作中更应该得到重视和贯彻，同时可调和中西方绘画语言，这样能够更好的表达画家内心境遇、谓传承中国空间意识服务，使当代工笔画的空间表达语言更具有魅。