伦勃朗是17世纪荷兰历史上的绘画大师，同样也是整个欧洲历史上的绘画大师，对于他的研究可谓从没有停止过，而伦勃朗作为西方历史上的肖像画大师,其独特的历史地位一方面是由于他在继承卡拉瓦乔强光暗影式的画面语言并将这种画面形式推向人性艺术的深层内涵，另一方面便是伦勃朗以独特的对于人性的理解创作了西方历史上数量庞大的自画像，任何一位研究伦勃朗的人都无法绕开他的自画像艺术，同样继伦勃朗之后荷兰历史上的另外一位绘画大师梵高也以其数量可观的自画像著称，同样的历史地位，同样的国家出生，演绎出如此辉煌的历程，这似乎使得本文的研究意义凸显出来。本论文便是从荷兰历史上两位绘画大师自画像这一角度切入，试图对伦勃朗、梵高自画像创作的精神内涵，心路历程有新的发现。本论文对伦勃朗的研究是从中年之后自画像入手，将中年以后自画像分为破产前与临终前两个阶段研究，主要采用图像学角度的研究方法展开，；而梵高由于其生命历程的短暂性以及绘画过程的阶段情绪性，对于他的研究集中在1885年~-1889年四年之间，这四年间梵高以其惊人的耐力画了40幅自画像，这基本是他一生的自画像，对于他采用图像学角度去研究的同时也采用了文献参考法，通过两位大师画面形式语言所反映的差异性得出大师最后心灵深处的相同性，从中读出他们的秉性、状态，精神世界，明白大师的真切所在。本篇论文分为三章，第一章为绪论部分，首先解释何为西方油画自画像及其表现意义，同时对于本文所涉及的两位以自画像著称的大师做简要的介绍。第二章分别从两位大师自画像中的画面构成、画面语言、表现技法以及自画像中所反映的各自的心路历程四方面分析两人自画像的差异性。，这四方面的差异是综合性的同中有异与异中有同的差异。将其分开进行是基于比较法的要求，即比较是有条件的展开的，要全面的认识伦勃朗中后期自画像与梵高自画像还需要统和起来分析。第三章主要从两位大师一生中最真实的本性流露的最后自画像入手，探讨两位大师自画像的独特之处，倾听两位大师内心深处的对话，并指出大师心灵深处的凄凉、孤独、无助、落寞与信念是其永远的相同性。本课题主要通过文献参考法、分析综合法、历史比较法、个案分析法、理论与实践相结合法等研究方法进行研究。