明代中叶以降,在山水画领域随着推崇雄强刚健风格的“浙派”逐渐流于粗野鄙俗而趋于末世,吴门画派伴随着苏州地区经济文化的繁荣景象落地生根并蔚然成势。其中佼佼者无非沈周、文徵明、唐寅和仇英四人。又以文徵明独特的美学趣味对吴门画派的发展影响最为卓著。文徵明凭借渊深精博的美学思想作为山水绘画实践创造的根基,并将社会文化的思想变革通过创作实践呈现在山水绘画领域,这其中尤以意境的表现最为突出。本文以“文徵明山水画意境与审美研究”为题。全文共分为四个章节。第一章探讨意境理论形成的相关哲理依据、理论内容以及概念涵义的发展衍变历程。以相关古籍资料和有价值的研究成果为参照,对所涉及的“意境”范畴的源流、发展进行梳理和归纳,并结合意境在山水画视域的具体表现形态界定其外延,明确山水画意境的重要特征并概括其审美内涵;第二章探讨文徵明山水画形成的社会文化语境和画史发展导向,基于文徵明创作实践,从创作动机、作品功能以及题材择取三个方面体味文徵明审美价值取向的究竟状态,联系创作主体的心境和接受群体的情境分析审美取向的变化成因;第三章探讨分析文徵明的山水画意境的独特意匠,根据文徵明山水画展现的内涵特质和显露的精神意蕴将其山水画意境类型化,即辨别区分“有我之境”和“无我之境”以及“生意之境”和“超玄之境”两组意境类型在文徵明山水画中差异化体现以及具体共存形态,同时在此基础上,明确文徵明山水画审美意境呈现出的美学品格,并完成文徵明山水画形上追求的价值认同;第四章总结文徵明山水画作品在历史发展中的典范价值以及文徵明艺术创作实践的当代启示。本文立足于文徵明所创作山水画作品,以诗文中呈现的有关山水画的美学思想为重要依据,以山水画意境作为重要切入点,揭示并概括文徵明所营造的山水意境的审美价值之取向、审美意境之内涵和审美超越之追求。肯定文徵明山水画作品的美学价值和历史意义,并将文徵明的山水画艺术实践列为典范,揭示其给予当代山水绘画实践发展的启示。