宋朝的文化和自然科学在中华数千年的进化历史中,在世界范围内达到第一个鼎盛高度,而其中美术的水准之高,特别是以皇家画院为主体的山水国画更是达到了后人难以企及的高度。郭熙就是北宋一位集出众的画技与前卫的绘画理论创造为一体的大家,在其众多的作品中,《早春图》无疑是最为亮丽的,它所带来的观感之美无与伦比。了解和研究《早春图》之美是本论文所要达到的目的。本文首先通过对郭熙出生时的社会背景,以及其作为宫廷画家的人生经历,从一开始信奉道教,再到后来受当朝推崇的儒家思想,对其在绘画事业、画论《林泉高致》的创作、以及对郭思的教育等方面的影响入手,对《早春图》的创作背景作了分析;接着从《早春图》的画面、构图及“三远法”运用等方面着手研究;最后对山石、松树植物、瀑布水源以及点景人物的笔墨技巧、人文精神的体现进行系统分析和研究。通过以上三个方面来突破对《早春图》美的感知层面,探寻其更深层次的内涵。在此基础上结合自己对?早春图?以及郭熙其他作品的临摹体会,剖析了自己部分创作的经验及创新思想。