艺术歌曲是西方音乐中历史悠久、影响广泛的体裁之一,以德奥艺术歌曲(Lied)为重要标志。它用不同于歌剧的方法,令人领悟出歌词中的戏剧性内含,是一种审美意蕴十分微妙的艺术。艺术歌曲的最主要特点是：一、诗与音乐的完美结合；二、结构精致,情感细腻；三、歌声与伴奏的二重唱、二重奏式的组合；四、要求演绎者具备很高的艺术涵养。国内外对艺术歌曲的研究多局限于二十世纪之前的作家作品,本文借助于笔者留学德国,研习艺术指导的有利条件,选取二十世纪德国作曲家保罗·亨德米特的艺术歌曲套曲《玛利亚的一生》为研究对象,从哲学、文学、美学等多视角多层面切入,对作品跨度二十余年的先后两个版本进行比较研析,梳理出作曲家创作思想的演变之路。本文布局为四大章,以纵向和横向交错进行的方式展开论证——纵向沿着艺术歌曲的发展脉络,横向结合艺术歌曲中的诗词与音乐两大要素；纵向沿着人文思潮的转折变化,横向截取同一类型哲学美学形态的表现方式。前三章作层层铺叙,阐述套曲《玛利亚的一生》的形成源与创作观。核心的第四章,笔者摒弃了传统套曲分析按顺序依次阐述的方式,而是根据各自歌曲从不同角度显现的特点所形成的三大类别,以及每一大类由若干相似特点形成的板块加以评说。各章节环环相扣,前后呼应,勾画出一幅栩栩如生的玛利亚生平的图景。结论部分总结《玛利亚的一生》版本修改的缘由,梳理亨德米特创作思维的演变过程,认知出其保守中不失创意的新音乐风格,从而为研究亨德米特其他作品的研究提供坚实可靠的依据。