水彩艺术最早起源于欧洲，十八世纪在英国得到了空前的发展，因其自身需要以水为媒介调和颜色进行创作，所以水彩画具有通透性、流动性、速干性、颜色肌理感等风格特点，使得水彩画面整体效果呈现出空灵、淡雅之美。正是基于水彩画的艺术特点，相对于其他艺术形式更方便团队操作，很适合在影视动画当中运用，所以在动画制作早期，大多数的动画场景及人物设计都是用水彩来完成上色的。到了现代水彩风格动画大致分为三个类型：简淡风格、写实风格、装饰风格。随着动画软件技术的大力发展，更为强大的视觉效果，规范化且更便捷的制作流程，使得运用水彩手绘制作繁杂的影视动画受到了一定的冲击，但是水彩动画风格作为一种独特的艺术存在，尤其是水彩与动画的结合在经历了长久地磨练，发展到现在，已经呈现出了不同于别的艺术表现形式中的美学价值。动画作为一个多元的艺术，自然被很多的因素影响着，一部动画影片的成败，不仅要看故事剧本的吸引力，其美术设定、情节气氛、影音结合等方面也起着决定性的作用。本文主要对水彩风格动画电影，从水彩在动画中的表现效果及具体应用的角度作一次较全面系统的整理和研究。通过美术设定、情节气氛、影音结合这三个角度，运用美学的相关理论采用理论解读与文本剖析相结合的方式进一步的分析。