话剧是世界文学和艺术中一个重要的组成部分，在各国之间译介的历史也源远流长。然而，一直以来，学术界对话剧翻译所作的研究为数不多，其主要原因在于话剧文本的双重性：话剧既可以被视为文学作品，同时又是一门舞台艺术，两者是彼此依存、无法分割的。因此，话剧文本的翻译，它不仅涉及到一个特定文本从源语到目的语的转移，还涉及到很多语言学以外的因素。本文首先通过对不同话剧译本的剖析，指出话剧语言四个方面的特征，即：简洁性、口语化、个性化和动作性。其次通过对国内外话剧翻译理论的综合论述，尝试着探讨话剧翻译的特点，即：话剧翻译的对象、话剧翻译的交流回路、话剧演出的即时性和可演性。再次以维索尔伦的语用动态适应论为基础，从译文如何动态适应演员和译文如何动态适应观众这两个方面来分析英若诚和其他译者的话剧译作。对于译文如何动态适应演员表演这一方面，本文从舞台提示语的翻译、语言性格化的翻译、话剧语言动作性的翻译、语言音乐性的翻译来进行探讨英若诚和其他译者的翻译策略以及在翻译过程中这样选择语言的原因；对于译文如何动态适应观众理解这一方面，本文从译文的口语化、文化负载信息的传递、俗语的翻译和称谓语的翻译来进行探讨。本文通过对话剧作品不同译本的对比分析，从语用适应论的新视角来探讨话剧翻译中的一些规律，旨在为话剧翻译实践提供一些借鉴和启示，希望对未来的话剧译者有所裨益。