基督教图像历来是西方绘画中非常重要的题材，自中世纪以来历代艺术家们创作了大量的宗教题材的艺术作品，许多专家学者也对此类图像进行了多方位的研究。但在基督教艺术图像研究中，有关“云”的解读甚少，常被人所忽略。实际上“云”在基督教圣像画中的运用比较广泛，例如“云”在早期的人物画中充当了环境背景的点缀，逐渐地，“云”开始占据了大部分的画面，起到了营造空间的作用。不仅如此，“云”在圣像画中还具有道具功能及象征意义，例如显灵、升天等都需要借助“云”来表现。因此，“云”作为一种绘画符号，它具有十分重要的研究意义和价值。　　宗教与艺术的相互关系是一个历史悠久的文化命题，基督教是西方文明的基石，在西方文化艺术中占有重要地位。本文的研究思路从基督教圣像画入手，运用形式分析、图像学、符号学，特别是法国批评家于贝尔·达米施所提出的“云的理论”。通过分析大量基督教圣像画及相关的文献资料，全面阐述基督教圣像画中的“云”符号研究的重要意义。　　本文共分为四章来研究基督教圣像画中的“云”符号，第一章首先对“云”的符号进行分析，归纳圣像画中“云”符号的几种表现样式;第二章从“云”在画面中的空间营造着手，分析它在画面构图中的作用，“云”从作为画面的背景逐渐成为画面的中心直至占据绝大部分画面的演变规律，进而讨论“云”如何在基督教圣像画中打破了封闭的空间从而建构虚拟的开放空间;第三章主要论述“云”在基督教圣像画中的功能，“云”作为一种道具使用，它具有显灵、升天以及烘托戏剧效果的功能;第四章主要论述“云”符号在圣像画中的象征意义，它象征着神的同在、神的引导和异象空间。