在中国美术史上,陈淳与徐渭并称“白阳,青藤”。二人在中国写意花鸟画发展史上都占据着非常重要的地位。如果说青藤把中国大写意花鸟画推向顶峰,那么白阳就是大写意花鸟画的基石,他为大写意花鸟画确立了基本的范式。青藤的大写意花鸟画亦源于白阳。笔者立足于对陈淳写意花鸟画的研究。本文主要采用参考文献法,比较法,图像例证法以及作品分析法,以陈淳的传世精品作品为基础,从四个方面着手对陈淳的写意花鸟画艺术的探讨。首先是从艺术家本身的角度出发,分析影响陈淳写意花鸟画风格形成的主客观因素。本着客观的态度,分析明代中期的社会经济文化背景,结合对陈淳生平与思想的介绍感受陈淳面对社会世风变化下形成的心理模式,目的是探讨在这种模式下的心理状态对其写意花鸟画风格形成所产生的影响。通过探讨陈淳的师承渊源以及明代写意花鸟画的时代特色,从而进一步探究影响其写意花鸟画艺术风格的更深层次因素。随后从具体作品出发,对陈淳笔墨,色彩,构图等形式特征作全面的阐述,进而分析陈淳在书画互渗、写生观念,花鸟画题材以及长卷形式等几个方面对于前人的创新。最后结合具体作品,解读陈淳写意花鸟画艺术风格对后世的影响。为大写意花鸟画确立了基本的范式可以说是陈淳绘画艺术中最大的成就,也是其写意花鸟画艺术风格在中国写意花鸟画发展的序列中其风格存在的意义所在,而这正是本论文的写作目的,通过探讨陈淳写意花鸟画艺术的价值研究来思考时下：一位优秀的艺术家要想在特定的历史时空中璀璨夺目,前提是需要在时下的历史时期制定出一套专属自己的“艺术解决方案”,并且是在这个时代的特定文化情境中的关于艺术的关键问题。