威廉·阿道夫·布格罗是19世纪末至20世纪初法国学院派古典艺术的代表人物,同时也是法国官方艺术沙龙最受欢迎的艺术家,获得了诸多官方荣誉的布格罗是当时法国众多艺术家中最耀眼的明星。布格罗的一生都在坚持着自文艺复兴开始,以崇尚古希腊罗马艺术为典范的创作道路。布格罗在这种“美的艺术”标准的影响下,吸收了多方艺术营养,最终融会贯通形成了自己别具一格的艺术风格。但是布格罗引以为傲的艺术风格,在他死后多受诋毁,艺术地位急剧下降。直到最近几十年里,对布格罗艺术的研究有了较为客观的评价,他才在艺术史中拥有了一席之地。他作为一个特定时期的历史人物,自然有其自身的不足与历史局限性。但是我们应该抱着学习和包容的态度,以历史的眼光,具体问题具体分析的态度来看待他的艺术。布格罗艺术作品中的审美的价值,以及他严谨的治学态度,我们都应该给予客观、公正的评价。本文通过对画家的艺术经历和艺术作品的分析、评价,了解布格罗艺术风格形成的过程和原因,帮助观众再次认识他的作品中所蕴含的深刻思想意义和美学价值,从而获得更多的创作灵感和审美享受。本文共分为五大章对布格罗的艺术风格展开研究：第一章主要结合法国当时的社会大环境,叙述布格罗的艺术经历,一方面是为了对布格罗的生平有所了解,另一方面是为了表明布格罗在当时艺术界的影响力；第二章分析布格罗的艺术风格在形成的过程中,欧洲深厚的传统文化、以及风头正盛的法国新古典艺术和动荡不安的政治格局等因素对他的影响;第三章从布格罗的各个时期的绘画作品中,分析其艺术创作道路上的求学时期、探索创新时期和成熟时期的艺术特点,通过对三个时期的作品解读来探究他的艺术风格；第四章是本文对布格罗的艺术风格具体分析部分,共分了三节内容,第一节从作品的学院派技法、古典式构图、色彩、边缘线、人物表情五个方面探讨布格罗的绘画艺术语言。第二节从作品的内容和题材理解布格罗作品所表达的主题思想。第三节从创作理念和艺术追求方面了解布格罗的审美取向；第五章主要说明布格罗的艺术风格对后世的影响及启示,通过对布格罗作品的艺术价值再发现,为我们今天的绘画创作之路提供积极的指导。