中国画是中国思想文化土壤中培育出来的艳丽花朵。虽然中国画的复兴已成为一个不争的事实,但直至今日中国画很多情况下都还是在专业画家极小的圈子里徘徊,无法大放异彩。我想这其中很重要的一点原因就是人们不清楚国画技法与中国传统思想文化的关系。山水画、花鸟画背后的精神与思想即便是在国学研究热潮中,也仍旧被忽略;而保留在其中的理学思想至今也依然没有被完全挖掘出来。中国画的绘画特点,在五代时期就基本形成,宋元为高峰和定型时期。中国画在此时期备受瞩目的变化,虽然其中有艺术自身发展的内在原因,但外在的社会思想文化原因也不能够忽视。至此之后的中国画发展变化与社会思想文化的沉浮有着莫大的联系。理学对中国画的影响不仅可以在绘画作品中窥得痕迹,在绘画理论著作中也有所体现。基于此,本文试图在传统理学思想下寻找没骨花鸟画发展与其的关系,尝试探究理学思想对没骨花鸟画的影响。这对于没骨花鸟画乃至中国画的守护、创新、发展具有一定的理论和实践意义。现阶段对于没骨花鸟画的研究大多都是个别没骨花鸟画家的介绍及没骨技法流传过程中简单的考证,基本没有特别深入的、对除没骨花鸟画本身发展规律外的外在因素对其的影响研究。所以本文在第一章绪论说明选题缘由及背景之后,以第二章、第三章、第四章作为重点论述章节,其中分别在理学格物精神、心学格心思想以及朴学兴起的大背景下,尝试探讨了没骨花鸟画工细风格、率写风格、工细率写中和并用风格的绘画语言流变与其关系,并在最后一个章节做了整理和总结。没骨花鸟画在北宋确立起概念之后在理学格物思想的影响下呈现出了对细枝末节的精细刻画的状态,体现了宋人细致入微的格物态度。经过了元代水墨简淡之风的过渡,到了明代中期,没骨花鸟画在心学的影响下发展成为了由内而外抒发心性的率写风格。清代兴起的朴学的复古之风使得没骨花鸟画在这个集成的时代,汲取了前人所发展积累的绘画技法,并涌现出了一大批优秀的没骨花鸟画画家及绘画佳作。