美国作家唐·德里罗(Don DeLillo)因其作品反映了后现代社会大众生存状况而日益受到关注，在他的三十多部作品中，于1985年出版的长篇小说《白噪音》(White Noise)最为热门，因为是它正式将德里罗带入文学界和学术界。长期以来，国内大多数学者仅从生态学或消费学的单一角度审视之，却几乎无人涉及小说的符号化主题。德里罗在小说中将作为经济活动的现实的商品消费和作为审美活动的艺术的文学创作巧妙的结合起来，在记录下后现代消费社会的种种困惑的同时，不动声色的传达了他对后现代文学的创作理念。在充满无限竞争和活力的美国社会，符号消费充斥着生活的方方面面，消费由满足人们对吃穿住用等自然需求的物质性行为转变为充分调动文化意义和价值观念的审美活动，从一种物的消费进入到符号的消费。而此时的文学创作也面临着相似的境遇，语言逐渐和意象客体脱离，再也不能明确指涉意义本身，而是作为象征符号在一定层次上跳跃、改变和发展。 消费社会下的人们已经完全沉浸在符号浪潮的冲击中，各种商品、学术以及各种生活事实在自我知晓前已经被转化成了符号，整个后现代社会就在符号的充斥下如钟摆般徘徊，逐渐显露出符号化的诗性特征，而这样的一种社会现象在《白噪音》中被完美的表现出来。大众和符号的平等对话为生命意义的追问提供了更为开阔的领域，同时小说在生活的符号化与符号的生活化之间使得经验内容在逻辑上完成自洽性指涉。因此，本文将以原苏联文艺理论家巴赫金的社会文化符号学理论为基础，特别是以巴赫金的对话思想和批评方法为核心，深入阐释德里罗小说《白噪音》的文本意义，在考察后现代的诗性特征和精神内涵的基础上，发掘出德里罗隐藏在文本背后的创作理念。读完《白噪音》，也许我们不会找到传统的物质世界的迹象，却发现已经被一个独立的符号王国包围。的确，小说并不象传统的现实主义作品那样贴近物质世界，但却在对话和自我指涉的过程中，更深层次地揭示了当今以美国为代表的后现代商品社会的诗性特征和后现代生活的独特精神世界。不可否认，指向物质世界的创作可以反映社会现实，同样，指向符号文本本身的创作更可以揭示社会的精神生活，也许这是后现代语境下文学创作的一道独特风景。