在具象写实油画的内在精神追求与画面造型语言摸索过程中,当艺术家们面对客观真实的物象时,在尊重客观自然的前提之下,由艺术家所作出的氤氲淳化过的形象,这种形象会比客观再现的物象更加富有审美意义和形式意味。在具象写实油画的发展中其本身也具有一定形式美的转变。与此同时,不同时期、不同流派所呈现的画面形式构成美不同,它在绘画中的作用与地位将更加显著和突出。本文在对具象写实油画、具象写实油画的隐性构成的基本概念归纳和分析的同时,着重对隐性构成在具象写实油画中的重要性以及西方传统绘画与现当代具象写实油画中的“隐性构成”进行了举例辨证的分析,认为具象写实油画中隐性构成是必然存在的。结合创作从节奏、黑白灰、画面色彩的构成规律,其中包括色彩纯度的分离与明度的整合、不同色块的重叠关系、疏密关系、均衡关系以及面积比关系等角度来分析隐性构成的构成原则,控制画面合理性,从而说明画面的隐性构成可以营造客观物象之外的情趣或意味,使具象写实油画具有更高的品格。