民族器乐剧是进入二十一世纪以来新兴的一种艺术表现形式。其首先有着人物与情节、内容的设定;其次是通过民族器乐演奏的形式推动着剧情的发展。从一定意义上,可以被视为“民族器乐”与“戏剧”的融合表现形式。《笛韵天籁》正是这样一部以民族乐器竹笛演奏作为主要艺术形式,以戏剧叙事为依托,进行叙事表达的跨界融合民族器乐剧。该器乐剧不仅将民族器乐与戏曲进行有效嫁接,更是融入了多领域、多学科的表现手法,尝试性的寻找到其所具有的艺术表现共性,将其艺术性的置于一个场域之中,共同作用下,极大程度上扩展所要表现的内容张力。跨界融合这一概念的产生,使传统的民族器乐表演形式得到更多元化的发展。以竹笛演奏艺术来说,其在扩展了艺术表现空间之外,还大大升了竹笛演奏的艺术张力与感染力。这也对作为竹笛表演专业的笔者,出了更高的要求。笔者以跨界融合民族器乐剧作品《笛韵天籁》为例,在新时代的民族音乐发展囿域内,以自身作为参演者的角度,通过经历对剧本的理解、音乐的分析、多媒体、音响、舞美等各方面的综合思考,来探索如何将在技术层面的竹笛演奏艺术融合于该器乐剧的表演之中,并探求竹笛演奏的传统表现模式与当下这种新型舞台表演艺术之间的关系。