角色表演性组合的提出与研究是基于对当前民族民间舞教学的思考。80年代初提出的元素教学为民族民间舞蹈教育带来了令人瞩目的成果,通过提取“根元素”,学生在最短的时间内快而准的掌握了各个民间舞蹈的风格韵律,并且肢体的协调性、灵活性、技术性、表现力在训练中获得了极大的提升。然而随着中国民族民间舞教学的不断发展,我们意识到在元素教学的具体运用过程中,部分教师对元素化动作的强化在一定程度上削弱了对民间舞蹈综合“面”的把控。学生掌握了肢体动作,而对动作背后民族情感的把握却略显薄弱,以致肢体与情感的表达形成脱节。民族民间舞蹈不止于舞蹈动作本身的研习,它是一个多彩丰富的文化集合体,包含族群文化、审美心态、精神气质等多方面文化因素,因此需要学生自内而外的建立对民间舞蹈文化的认同感,让情感的表达更趋于地域人的传情方式,肢体的风格性得到全方位的深化。此外,汉族民间舞注重塑造丰富多样的人物角色,这些人物角色汇集了民间多元多层次的文化特质,为学生全面而综合的了解民族民间舞蹈风貌提供了天然而宝贵的素材。以此,笔者总结近几年学习与实践中的体悟,在导师的指导下,以海阳秧歌为个案提出角色表演性组合的探究,以强化民族民间舞蹈教学的功能。文中通过剖析组合的重要性,解析具体的训练步骤,阐述其之于学生的训练价值,望借助对民间角色内在心理的把握,形象的塑造以及角色本身纯正文化基因的浸润,使学生更加注重内在心理的挖掘,内在气质的培养,逐步从对动作形式的学习,过渡到在学习动作的同时透析其背后所蕴含的民族情感和文化内涵,让肢体的表达因内心的填补,多彩民族文化的灌入而鲜活有力,从而提高自身综合表现力,身心合一,更为深刻的展示民族民间舞蹈的独特魅力。