本文的研究对象是《良友》画报(1926--1945)对民国美术展览的传播。民国初年,随着艺术思潮的兴起、美术革命的发展,现代艺术运动和美术教育的兴盛,对美育的重视、提倡,以及西洋美术的引进和艺术思想的传播,个人美展、社团美展和全国性美展开始出现并逐渐增多。在二十世纪二三十年代发行的各种画报中,《良友》的刊期是最久的,共计一百七十四期(含两期特刊),在出版界、文化界造成了所谓的“良友现象”。《良友》的发行量达四万份以上,在当时的中国颇具影响力。与同一时期的媒介相比,《良友》画报对于美术展览的报道较其它画报更具全面性和客观性,同时《良友》画报本身具有良好的大众接受基础和更具广泛的大众传播优势。《良友》画报开阔了美术视野,让一批批画家现身美展。美术展览逐渐走向成熟和多元的过程也正是中国美术从封闭走向开放的缩影,是中国美术走向现代化进程的真实写照。本文深入地分析了《良友》画报与民国时期美术展览的关系,既突出了《良友》画报对美展报道的意义所在,又还原了民国美术展览的发展历程。通过大量分析《良友》画报中的美展资料,详尽解析其内容特色,所展现的时代艺术特色,以及它对促进中国美术的现代化进程的实际意义。主要从四个方面来展开论述,第一部分分析近代美术展览的形成原因及发展历程。以当时的历史语境为依据,对当时美术展览形成的大环境做了勾勒。第二部分介绍《良友》画报传播美展的不同性质,对《良友》中不同性质的美术展览,如官方美展、美术社团展、美院展、个人展、海外展等进行分类阐释。第三部分介绍报道美术展览的多种方式,其中有图片、作品选登以及展览征稿等常用方式。第四部分介绍《良友》画报中具有特色的展览和作品报道,摄影展览为《良友》美展的重要组成部分,以“西画和女性”为主题的美展也非常突出,对南方地区的美术动态的关注也相对较多。