北宋是一个丰富多彩的绘画时代。写实与写意的绘画理念交相辉映,宫廷、文士民间等不同绘画类型共生共存并相互影响。文人士大夫绘画是北宋画坛的重要支流。北宋文士在绘画的收藏鉴赏、品评著述甚至艺术创作领域中都演绎重要角色,业已建立一套崭新的审美品评体系,并且逐渐开始标举身份化的绘画立场,构建新颖的图像形式和风格内涵。在“皇帝与士大夫共治天下’的文治政策下,北宋文人士大夫群体具有不同以往政治权力和文化语权,所以他们的审美趣味和绘画风格不仅传播于业余画家内部,同时也对职业绘画产生了重要影响。这种带有文人士大夫阶层能量及身份特征的观念与风格在绘画领域渐趋泛化的态势是为北宋绘画的“文人化”。文章结构上,由于北宋文士绘画在名、实上都与明清文人画有所不同,所以本文第一章首先对“士人画”和“文人画”的相关词意与使用进行考辨,继而说明北宋绘画“文人化”的提出。第二章对北宋之前绘画理论及创作中已经出现的“文人化”作以考察,丛而厘清北宋时期哪些思想观念和图像表征是对于前代的继承演绎,哪些是北宋文士的新思新创。第三章、第四章是本文的重点。第三章通过北宋时期史论著述和绘画品评的梳理,分析展现其中绘画史观和审美趣味上的文人化特征,特别是文士的介入及其前后变化。第四章是对北宋时期绘画创作文人化的观察研究。北宋文士画家逐渐建立起独立化、个性化的身份意识和绘画目的,在创作中以文化关联和个人喜好对原有的形制材料、题材内容等做出主观选择和内涵演绎,并在绘画款印题跋上做出发展和突破,这是北宋文士绘画创作中已经出现的文人化表征。但是北宋仍有很多文士画家保持着与职业画家几乎无异的专业化艺术水准和形式风格,所以北宋绘画创作尚处在“文人化”的过程中---一方面是文士绘画自身尚属发展不完整和不成熟的“文人画”形态转“化”,另一方面是对职业绘画产生影响的风格泛“化”。第一个“化”是过程性,第二个“化”是影响力。