随着世界科技的飞速发展，现代人的生存环境正面临着前所未有的危机，大自然与人和谐相处的关系被打破。环境污染加剧，生态平衡失控，新的疾病出现，自然资源被肆意利用而匮乏。紧张的生活、工作节奏给人们带来了巨大的精神压力，使得人们对现代文明产生怀疑和厌恶，从而导致他们对原始艺术中纯洁、天真、质朴境界的向往和追求。而有着淳朴敏感心灵的亨利·卢梭所创作的作品，就像一剂献给现代人们的解毒剂，让我们明白，无论世界如何发展，无论人们的物质生活多么富有，追求精神的自由，走向单纯，走向自然，返朴归真，这也许永远是艺术的追求和人类心灵的归宿。 我最早接触卢梭的艺术是在上中学的时候，卢梭并没有给我留下深刻印象，吸引我的是古典主义画家和一些印象主义画家，如安格尔、马奈、莫奈、雷诺阿等，直到后来我才慢慢的认识到卢梭的艺术价值。可能因为，作为一位杰出的画家，他的作品展示于人们面前都不可能完全被世人诠释。作品越精神化，越感情化，就越需要观察者用心灵去感受，去体验，以理性来解读，以学术为纽带。 亨利·卢梭是近代朴素绘画大师，是自学成材的典型画家。重温他的艺术，会让你得到一份单纯、朴实和神秘的原始美的享受。他能用纯真的感情捕捉事物的本质，创造出富有情趣的画面，特别是那些描写热带风光的作品，洋溢着诗情和幻想，带有超现实的倾向，形成了他独特的艺术风格。这种画风即是画家天性的内在需要决定的，也是这位自学成才的画家经过长期的艺术探索后，进行的有意义有意识的选择，同时也有社会大环境的影响。本文避开前人只是泛泛的描述亨利·卢梭的生平、艺术历程的写作角度，而是从一个更为本质的内在层面——他服从自己对和谐完美自然向往的这种内在呼唤入手，来评述卢梭的艺术，并由此理解卢梭，理解卢梭的艺术的意义。对于现代人的生活和当下许多艺术家所面临的亟待解决的问题，颇具一定的现实意义。以期为当代艺术家提供一种思考背景，拓展一种思考空间。