在当代艺术多元化发展的趋势下,多艺跨界合壁的文化氛围越发红火,材料综合成为艺术形式创新的主要研究方向之一。这点在工艺美术领域中也不例外。但由于其艺术门类大体上都具备深厚的历史文化性以及极高的工艺繁复性,行业与行业之间隔阂壁垒较深,人们对其审美意识也相较固化,因此工艺美术跨界设计主要停留在艺术家个人创作中,暂时没有形成完备的整体体系。以工艺美术领域中代表性的艺术门类纺织品与陶瓷为例,在纺织品艺术与陶瓷艺术两者结合的相关研究中,主要以一方中某种具体元素与另一方的融合作为深入点,呈现片段化亦或是碎片化的研究。就艺术创作中影响审美感受首要决定性因素的材质特性而言,缺乏结合两者表现形式效果的设计方法。因此,归纳分析两者艺术跨界形成的艺术效果和组合形式具有一定研究价值,以期对开拓工艺美术异质材料结合与拓展提供切实的参照。首先,本文凝练出了纺织品“软”的艺术风格特征和陶瓷“硬”的艺术风格特征。在纺织品与陶瓷审美特征中艺术美和技术美的基础上,将其“软”或“硬”的典型物性语言加以融合归纳,并在“触觉客观关联”与“视觉主观象征”两种角度下,探讨其中材质、工艺、造型和纹饰的美学特征。其次,本文总结了纺织品与陶瓷跨界设计的原理,即“一维显性碰撞、一维隐性碰撞、二维单显/隐性碰撞和三维双隐性碰撞”。通过对纺织品与陶瓷结合的艺术作品案例整合分析,根据其形成的“同质表现不同属性”,“异质表现不同属性”和“异质表现同一属性”的三种结合形式,以其自身材质物性或隐或显的艺术表达为依据,构建起软硬两种材料基于物性碰撞下的三维设计模式框架。再次,本文深入研究并归纳了纺织品与陶瓷跨界设计的方法,根据两者结合载体形态存在的不同情况,提出了“组合”和“融合”两大类设计方法。同时进一步分析相关设计案例中的结合形式,将第一类“组合”设计方法细分为“本体干预式组装、外来干预式组装、连贯式成套和呼应式成套”四种具体设计方法;将第二类“融合”设计方法细分为“印象性模仿”和“意象性模仿”两种具体设计方法。最后,以软硬材料基于物性碰撞下的三维设计原理为理论支撑,“本体干预式组装、外来干预式组装、连贯式成套、呼应式成套、印象性模仿和意象性模仿”这六种具体设计方法为手段,设计出《轻重》、《蜕变》、《鱼鲶》、《片碎》和《陷落》五大纺织品与陶瓷跨界的设计实践主题,以此证明了所提出原理与方法的可行性及价值所在。纺织品和陶瓷与我们的生活密切相关,拥有独特的艺术韵味。通过对两者跨界艺术形式进行研究,针对其软硬质结合形成物性碰撞的艺术效果,提出了相应的设计原理与方法并实践加以证明。以此为纺织品和陶瓷两个领域的创新设计注入新的活力,并对工艺美术异质结合创作思路提供了一定借鉴。