本文从当代“物”向艺术转化现象切入，针对当前艺术与生活混同、艺术与非艺术界限模糊的问题，通过考察西方艺术史，以当代哲学美学思想为指导，提出“边界游移”，认为艺术不是一个静止的概念，艺术边界仍将存在，只是相对的、动态的、游移的。文章采用历史分析与逻辑推导相结合的方法，在绪论部分侧重考察相关艺术的源流及学术研究状况，点明本选题的意义与创新之处。全文共分三章：第一章列举当代“物”向艺术转化的现象。从法国艺术家杜尚将生活中的“现成品”（小便器）提交艺术博物馆展览开始，颠覆传统以艺术品作为划分艺术界限的观念。之后，一些后现代艺术流派的所做所为，又持续消解生活与艺术的界限。由此提出对传统艺术边界观念的质疑，考察艺术成为“开放的家族”，艺术边界在动态中不断拓展。第二章具体分析“物”如何向艺术转化，即艺术边界游移的过程。先是艺术创造改写摹仿，作为艺术边界游移的起因，推动艺术家中心的艺术边界走向。在此基础上，艺术因创造走向自律，作品中的形式不断强化，艺术观念不断彰显，从而改变了作品中心的艺术边界方向。到当代，“物”作媒介，艺术在互动中生成，艺术边界游移至观者出场。与此同时，还伴随着看不见的权利场，作为艺术边界确立的无形力量。第三章指出“物”向艺术转化的意义，探讨艺术边界游移至当代的价值存在。首先从艺术本源问“何时为艺术”，亮明本选题独特的观察视点，分析艺术作品具有时间性存在。由此推论边界游移，“艺术即经验”，阐明艺术意义因呈现生命进取的精神而具有文化价值存在。这样探寻中国当代艺术现象，应根植中国文化具有艺术性存在。结论通过总结全文，阐明“边界游移”不应简单地理解为艺术与生活的混同，而是人们将艺术融于生活并把这种体验作为一种自觉或习惯，使艺术不断被拓展并渗透到日常生活的各个层面。因此，艺术与非艺术的界限依然存在，观者的出场让艺术与生活更富精神与文化内涵。