罗伯特·舒曼是十九世纪德国最具代表性的浪漫乐派代表人物之一,他不仅是一位作曲家,同时也是一位出色的音乐评论家和文学家。舒曼的创作尊重古典传统,追求高尚的境界,他常常沉浸在浪漫的幻想和梦境中。1837年完成的《幻想曲集》是舒曼钢琴套曲的代表作之一,本文以《幻想曲集》为研究对象,通过查阅资料,以及对演奏《幻想曲集》时的切身体会与思考,从以下几方面对该作品进行分析与论证。第一章,对舒曼的生平以及创作成就简要地概述,在创作方面从钢琴作品、艺术歌曲、管弦乐创作和音乐评论四个方面做了简单的介绍。第二章,对《幻想曲集》的创作及演奏进行了分析,这是本文写作的重点。本章分五个小节:第一节,介绍了乐曲的创作背景。第二节,分析了《幻想曲集》的创作特征,这是从宏观上对作品的剖析。主要从标题性套曲、性格对比、幻想与诗意三方面进行论证,并由此引申到舒曼的其它钢琴作品来论证这个创作特征。第三节,从灵活多变、音阶式的旋律特点,变幻莫测的节奏和复调性的写作织体三方面分析并论证了《幻想曲集》的创作手法。第四节,将《幻想曲集》中每一首小品的调性、曲式用表格的形式给予了说明。第五节,这是本文写作的重中之重,文章用了大量的篇幅从演奏的情绪、触键、踏板的使用、速度的掌握、力量的运用等方面对这首套曲中的每一首小品都做了较细致的分析与诠释,以求更加全面的把握乐曲的演奏风格。总之,这首套曲是舒曼最有代表性的钢琴套曲之一,是历代钢琴家争相演奏的热点曲目,通过对《幻想曲集》创作及演奏的分析,从而更全面、更准确的把握乐曲的特点,在演奏中抓住其独特的风格。