香港因其电影产业的高度繁荣被誉为“东方好莱坞”。作为拥有百年历史的香港电影,自其发轫之始,便自觉采取商业化的生产道路,并在追逐商业利润的过程中不断改进生产模式,逐渐形成了一套完善的电影类型体系。在香港电影众多商业类型中,警匪电影作为最为经典的类型之一,多年来为观众带来视觉享受和美好回忆的同时,也诞生了一大批出色的警匪电影导演,林超贤便是其中一位。林超贤,香港著名导演,最初师承香港电影大师陈嘉上,并以副导演身份拍摄了《逃学威龙》《霹雳火》《天地雄心》等为影迷所熟知的影片,曾经跟随陈嘉上的经历也为林超贤今后的独立指导积累了宝贵经验。自1997年独立执导以来,林超贤一共拍摄了13部警匪电影,其中包括《野兽刑警》《江湖告急》《证人》《线人》《湄公河行动》《红海行动》等艺术佳作。二十多年的导演经历使林超贤深知警匪电影作为商业电影的重要类型,必须根据香港的消费市场和文化心理的改变不断调整自己的电影艺术创作,这也使林超贤警匪电影的叙事主题与艺术风格在演变中呈现出许多阶段性特征。林超贤警匪电影早期,受香港电影本土化策略和九七大限情绪延续的影响,在主题上反映的是对香港都市江湖黑暗的揭露与批判,在其艺术风格上也呈现出对暴力场景关注的阶段性特征。随着香港与大陆CEPA协议的签订,在香港国际化、本土化、内地化三方角力导致的身份危机的大背景下,林超贤的警匪电影在主题上更加凸显香港社会在都市危机中的社会问题,其艺术特征也表现出对深陷困境的问题警察和边缘人细致深入的心理刻画。进入新时代以来,香港与内地的交往合作达到新的高度,林超贤顺应时代的发展,通过与中国官方的合作,着力展示新时代的大国形象,走出了一条由主旋律电影与成熟的商业模式相融合的警匪电影创作新道路。可以说,林超贤的电影创作都是基于社会环境的改变而立足当下所作的思考。在他的电影世界里,既有对香港走向没落的江湖文化命运的理解,也有对香港困境中问题警察和边缘人的同情,更有国家走向强大时融入民族情感的大国想象。在这里,我所要做的,就是结合香港在消费市场和文化心理的变迁,分析林超贤警匪电影在主题和艺术方面的演变轨迹,并在梳理林超贤警匪电影的演变成因中,展望香港警匪电影的未来。