中国民族音乐的科学、系统性的发展,需要通过对民歌、民族器乐、戏曲、说唱、民间歌舞等内容进行不断的整理和完善~1。新中国成立以来,随着音乐文化艺术教育的改革与发展,多元文化的不断交流与交融,促使民族器乐在律制、制作、文献记载、音乐创作、音乐家研究等方面的整理和研究急待完善,尽快整理、研究民族器乐中各分支的发展脉络,以形成体系。新中国成立以来,竹笛艺术有了巨大的发展变化,1949年至1956年是我们竹笛独奏音乐艺术的开始阶段,在这个阶段笛子界有了以冯子、刘管乐、陆春龄、赵松庭为代表的中国竹笛表演艺术的开创者,他们四位使得竹笛从一种伴奏乐器演变成一种独奏乐器,由民间的走向专业化的,他们是我国竹笛音乐表演艺术的领导者、开拓者,为竹笛表演艺术奠定了基础;1956年之后,中国的竹笛艺术逐渐迈向了一个繁荣景盛的发展阶段。长江后浪推前浪,这一阶段出现了一大批竹笛演奏家、竹笛教育家、竹笛作曲家,竹笛界渐渐出现了第二代杰出新秀,他们尊重传统,在继承传统的基础上再推陈出新,将中国竹笛音乐艺术一步步又推向了更高更好的发展阶段。其中江西省著名笛子演奏家、教育家、作曲家涂传耀先生就是新中国成立以来第二代笛子表演艺术家中的杰出代表之一,他是江西省第一代竹笛艺术表演艺术家、赣鄱笛乐的代表者;他在竹笛艺术的表演、演奏技术、教学领域、乐曲创作、演奏技术的改革和创新等方面取得了一定的成果,他创作了许多具有江西地方特色的“赣鄱笛乐”作品,其创作的作品,音乐素材主要来源于江西省的民间音乐、戏曲曲牌音乐等,其笛乐作品具有浓郁的江西地方特色和赣鄱风土人情。本文通过对涂传耀先生的竹笛艺术进行发掘、收集、梳理和研究,以使得江西省的竹笛音乐艺术在总结中得到深层次、科学的发展和传承,进一步探求中国竹笛音乐艺术科学发展规律;同时,又为孕育和建构“江西省竹笛学术领域研究”体系及中国竹笛艺术系统工程建设提供可供参考的依据。