19世纪初贝多芬将交响曲的创作推向顶峰后,留在浪漫主义者面前的既有对其“伟大性”的向往,又有难以逾越、望而生畏的心理屏障,这直接导致了1830年代“交响曲危机”的出现。众多作曲家纷纷对交响曲的继承与创新问题做出了不同程度的探索。舒曼的交响曲正是诞生在这一特定的历史语境中,他通过独特的创意为交响曲的发展提供了新的可能性。文章以舒曼的《d小调第四交响曲》为研究对象,主要考虑到此曲特殊的创作背景以及鲜明的结构形式与语言风貌。通过对文本进行音乐分析,得出舒曼此曲迥殊的音乐语言与音乐构造手法,并以此为基础推导出其背后所映射出的创作思维。舒曼在恪守古典主义传统的同时,又不同于贝多芬表达“宏大叙事命题”的交响曲创作思路,而以抒发个人的浪漫化情感为主,这必然引发出只符合于“私人性”的创作思维,也必然导致“私人性”的结构形式。因此,文章先以舒曼所处变革中的社会文化环境与创作版本的不同为背景,以舒曼对交响曲创新性的发展为核心线索,以《第四交响曲》的音乐文本分析为具体内容,并以此得出舒曼此曲中所体现出的创作思维,以期弥补国内对舒曼第四交响曲体裁领域研究的不足。