影像装置艺术是新媒体艺术中的分支,是影像艺术与装置艺术的结合。以介于录像与电影之间的影像语言作为传播媒介,以其特有的影像实验、装置空间、艺术观念和现场互动,吸引观者在特定环境中体验影像装置艺术的独特创造性。影像装置艺术从起源、发展、到未来,每一个阶段都由各艺术思潮、各媒介之间相互融合而成,融合使影像装置艺术兼具了多元化的艺术语言和观念表达。时间是贯穿艺术史的一个重要主题。涉及各种媒介、方法和观念的艺术作品,都探讨过时间问题。从东方印度教和佛教所传达的时间轮回哲学,到西方犹太教和基督教所传达的线性时间观,再到现代科学借助新科技所提出并推动的相对性和同时性的时间观,这些差异可见一斑。因此,不同的艺术形式和艺术作品所传递的时间感是截然不同的。从艺术史上来看,视觉艺术品多采取最司空见惯的静态形式——绘画、雕塑、织锦、制陶、摄影等,欲以静态作品来表达时间观念的艺术家只能通过象征或暗喻来描绘时间。影像装置艺术的诞生,打破了传统观念的单一视觉表现和感受方式,混合其特有的观念进行编织重组,让观众成为作品的参与者,从而获得更丰富的视觉、听觉、触觉等感官体验。本文将对20世纪60年代后出现的中外影像装置艺术作品进行搜集、整理、归纳和分类。分别从时间在传统造型艺术中的存在方式、当代艺术语境中媒介融合背景下的时间表现方式、影像装置艺术对时间表现方式的重构以及影像装置艺术中的动静结合几方面来研究影像装置艺术对时间的处理和表现方式与以往相比有何差异,从而深刻理解影像装置艺术对于时间多元化表现方式的探索以及时间特性。