本文以西方当代新媒体艺术中的身体叙事为研究主题,以美国当代新媒体影像艺术家比尔·维奥拉(Bill Viola)的作品为主线,运用专题式研究的结构,结合历时性叙事的图像分析,探讨西方新媒体艺术的基本内涵,及发展过程中技术演进与媒介转化的爆发所带来而艺术思潮、表现手法、叙事风格的嬗变。试图揭开新媒体艺术作为当代最受瞩目的实验艺术类型先锋,其在技术、意识、社会等领域之间存在的强大影响力和由此引发的诸多问题。剖析特定时空中艺术家比尔·维奥拉通过其作品对其自身以及其他特定人群(宗教人士、哲学家、老人、妇女、儿童等)的身份转化所传递的精神诉求和生命感悟。揭示新媒体艺术的技术符号与视觉语言所承载的关于身体隐喻观念,及其赖以萌芽、构建、呈现、回归的根基与环境。进而以西方新媒体的科学技术性和艺术现代性之间的关系为出发点,探讨西方新媒体艺术于现代消费社会,尤其是艺术消费市场中由物质需求和人文精神演化带来的惯性和不确定性。反观当代新媒体艺术对消费社会各个价值领域和政治力量做出的影响。通过对上述专题的研究,勾勒出西方当代新媒体艺术从20世纪60年代至今的发展镜像,展现艺术创作与身体叙事双维度的现实意义。