在电影《压路机与小提琴》中,伴随着音乐教室的大门缓缓打开,出现在画面当中的人物已不仅是片中那个充满着纯真与童趣的小男孩萨沙。这更像是一种预示,预示着:继谢尔盖·爱森斯坦之后,另一位伟大的前苏联导演“安德烈·塔可夫斯基”正式登上世界电影史的舞台。所谓:“映像”是指由光线的物理反射作用产生影像,对此塔可夫斯基不仅是一位导演,更像一位活跃在荧幕上的光影诗人。作为诗人之子,塔氏的电影语言自然而然地流淌着其诗意性的美学特征。他坚信:“诗歌”是最接近于电影语言的文学形式。因为诗人常拥有孩童的想象力和心理状态,不论他对于世界的思考是多么精辟深邃,他对于世界的印象却是直接的。~1正是这种“直接的印象”才造就了诗歌与诞生之初的电影一样是对生活所做的直接且真实动人的记录。在塔可夫斯基的影像作品中,“时间”、“记忆”、“梦境”是永恒不变的主题。塔式也正是通过对这三个主题的真实记录,完成了对时光的雕刻,并展现其饱含着诗意美的影像风格与艺术主张。第一章为绪论,主要交代了本选题的研究背景、研究意义、国内外研究现状、研究方法等。第二章主要对安德烈·塔可夫斯基的“诗意美学电影观”从“诗意美学”、“诗意逻辑”、以及“诗意主题”进行归纳总结。第三章主要从“视听语言”、“场面调度与电影演员”、“非线性的叙述逻辑”、“隐喻性的影片细节”对塔式电影的诗意美学进行分析。第四章主要立足于“美学”、“宗教”、“哲学”三个层次对塔氏电影的诗意美学进行升华。第五章主要从成长经历、东西方美学以及哲学、世界电影的变革、前苏联国内文化体制等探讨了塔可夫斯基电影诗意美学的形成原因。第六章主要探讨了塔式电影诗意美学在当下的继承与发展,以及对当下国产电影的发展有何意义。