琴,是我国最古老的弹拨艺术之一。作为流传千年的经典艺术,琴乐在悠悠的岁月中,吸收了中华民族的精气与灵性,铸成了其独特的人文与艺术内涵。千百年来,一代代琴人对其倾注毕生心血,以独特的音乐审美,演绎、传承着古琴的魅力。然而,随着社会的发展,人们生活方式的转变,古琴似乎离我们越来越远。其实,琴之所以能够传承至今,正说明其生命力的顽盛,以及贯穿历史的永恒的人文精神,能够历经不同时代,存活于民间。因此,通过梳理其艺术特质与当代受众需求的关系,探索二者对接的可能性,进而促进古琴艺术的传播与发展,提升当代人的审美层次。本文通过文献梳理、调查分析、社会实践等研究方法,从四个方面进行论述：一是介绍本文研究目的意义、研究方法与思路,及梳理相关文献,为本课题提供理论依据；二是从古琴的艺术特质着笔,以当代人的生活状态与文化需求为出发点,分析古琴在当代的生存意义；三是通过深入访谈、问卷调研等方式,从创作、表演、教学、传播等领域分析古琴音乐与当代受众对接现状；四是以前三个方面成果为基础,从移步·留心——古琴音乐与当下时代的对接、引导·助推——艺术管理者在其中的角色定位,以及共享·和鸣——古琴艺术与当代受众的对接三个部分分别进行阐述。本文以坚持古琴艺术保护意识为原则,分析保护、传承与发展之间的动态关系,在保持古琴艺术特质的基础上,探索古琴与当代受众的对接可能性,真正地为这份千年经典找到当代“知音”。笔者希望通过对古琴艺术与当代受众的对接研究,延续琴的生命,让以古琴为代表的中国传统音乐成为活的艺术,滋养当代人的心灵。