本文以一种边缘性民间器乐——挪威民间提琴“哈当格尔”音乐为论述对象，运用音乐人类学理论，对其传承变化进行研究分析，即这一音乐的历史传统、形制特征和相关体裁、风格、表演等方面进行述评，并以传承过程中的时间和空间变化为线索，以格尔茨-赖斯的“历史传统—社会维持—个人创造”的音乐人类学三重模式为理论框架，对“哈当格尔”音乐传统在各历史时期的角色演变，以及在经历了地域变迁后，在挪威和美国两地的传承比较作较为详尽地论述，论述中探讨“哈当格尔”音乐的历史传统如何形成，并结合城市音乐学的相关理论，探讨这一传统如何由现代挪威城市化背景下的社会来维持和变化，以及在这一过程中音乐家个人的创造作用。再对“哈当格尔”传入美国后的移民社区背景下的传承状况作相应地阐释。通过对“哈当格尔”音乐传承变化的论述，不仅提炼出这一传统提琴艺术的社会、文化意义，也为如何传承维护一种音乐文化传统提供借鉴。