本文从对古代人物画发展的盛期——唐代工笔人物画的全方位考察入手，引发出对现代工笔人物画振兴的思考，阐述了传统与现代的渊源关系，并着重以艺术语言的比较为构架，运用大量古今工笔人物画力作，从题材立意、造型、用线、赋色、构图以及绘画风格诸方面进行了深入细致的实例比较研究。以期为现代工笔人物画对古代传统的传承与创新梳理出一条较为清晰具体的脉络，从而为其进一步发展提供出更为广阔深远的历史背景与未来前景。 通过对吴道子、阎立本、张萱、周昉为代表的唐代著名画家的经典作品的研究，探索古代艺术的传统理念，使我们更加了解现代工笔人物画所具有的深厚的历史底蕴与人文基础。通过对这些流传至今的千年遗珍的分析与回顾，体味其传统的内涵，力求找到一个传统与现代的衔接点。而当今工笔人物画家何家英、蒋采苹、胡明哲等，他们的作品却代表了一个多元性和艺术多样性的现代风格，在这样一个多元与多样的时代背景下体现出来的创作思想与思维状态。但无论现代艺术如何的创新与发展都离不开传统的大系，只有牢固地确立传统文化精神，并掌握了传统艺术的语言形态，我们才能在现代的艺术创新中有更大的延伸空间。 本文立足于传统与现代的融合，以详尽的艺术表现诸要素的流革变化为着眼点，以较具代表性的时代及其经典作品的比较，从某个方面、某种角度完成了个人对于工笔人物画历史流变的理解和把握，并期望达成共识，积极为现代工笔画、重彩画的进一步发展提供有利依据。