想象是文学创作的重要组成部分,应该受到作家和评论家的关注。二十世纪四十年代钱钟书、张爱玲、徐舒和无名氏等四位作家的作品充满了丰富的想象,为现今的小说创作提供了可以借鉴的范本。本文将分为三大部分,试图通过对几位作家及其想象力飞扬的作品进行剖析和鉴赏,探究作家是如何培养和发挥自己超常过人的想象力的。　　 前言部分从理论上说明想象力在文学创作中的重要作用。同时又提出了重视文学想象力是拯救现今文坛低靡现状的迫切要求,阐明了本文写作背景。　　 第一章从写作运思的角度阐述在构思过程中想象是以怎样的方式生成的。根据思维介入程度将想象分为初级想象、再造想象和创造想象。初级阶段想象主要依靠作家头脑中的感性材料,由回忆衍生而出。作家通过材料高度整合、模仿、借鉴的方式获得再造想象。创造想象是想象的最高级形式,是作家充分发挥想象空间、具有创新意义的想象成果,也是文学创作中最为提倡的一种想象。　　 第二章从小说的情节安排、人物塑造、语言和叙事等构成要素看想象在小说中的具体表现。意在使读者领略小说中运用丰富的想象给小说带来的魅力和艺术价值。在情节安排上则体现在作家通过想象编造“意料之外、情理之中”的情节,达到引人入胜的效果。在人物塑造上论述作家依靠想象塑造人物在浩如烟海的艺术形象中脱颖而出。在语言层面,比喻和意象的新颖和独特是作家想象丰富的表现,精彩的比喻、意象和象征会让成为全篇的特色和亮点。叙事层面探讨想象在结构和视角上突破传统创作模式。　　 第三章从作家研究的角度探求影响小说创作想象力的因素。首先认为想象的形成与作家自身的性格气质以及人生经历有关。其次作家的修养和知识面是想象活动的根基。生活中的情感变化以及对欲望的渴求也是想象活动的动力和源泉。另外,作家和作品所处的时代对想象力的发挥束缚与否以及对想象力丰富作品的态度也是影响当时作家想象发挥的因素。　　 结语部分再次回到问题的缘起并提出启示。呼吁作家和研究者能够将想象作为赋予作品以美学意义的重要手段,让想象力匮乏的现今文坛重新焕发生机。