弘仁是一位具有开创性的明末清初山水画家,其作品中展现出峻逸、腴润、枯淡、宁静的艺术风格。弘仁师法传统,师法造化,结合自己情感个性,形成独特的绘画语言和艺术面貌。通过对弘仁艺术特征分析总结,对其作品《披云峰图》的解读与临习,在笔墨上有取法,提升自己笔墨表现能力,拓展山水画创作思路,指导创作实践进行专业探索是本课题研究意义。本文共分为四章,第一章从弘仁所处明末清初的时代背景和人文环境出发,研究弘仁的生活经历、所处环境和师承关系等对弘仁绘画艺术的影响,分析弘仁山水画特征形成的因素,探析其艺术成就以及对山水画坛的影响。第二章通过临摹弘仁作品《披云峰图》分析体会弘仁构图、笔墨及艺术特点,深化对弘仁艺术风格的学习与把握。第三章论述了此次毕业创作的实践过程,从取景构图、笔墨运用到画面整体上色及调整,用理论联系实际,明确文章写作的目的和意义。第四章总结我在《山居秋暝》创作过程中的感悟与收获,学习山水画扎根于传统是必要的,在提升笔墨的同时深化对自然的认识,才能通过笔墨语言更好的抒发情感,做好继承与创新的转化,尊重美的客观规律,创作出具有时代精神的艺术作品。