玉雕艺术是具有鲜明民族文化特色的艺术门类,它记录着时代的变迁,至今已有8000多年的历史。但现代玉雕创作存在着审美固化、缺乏设计思维、同质化严重等问题,现今需要考虑的是在满足审美要求下对玉雕传统工艺的传承与保护,在根源上解决问题,在传统文化和传统美学的优秀思想理论中汲取营养,进而促进玉雕艺术的繁荣发展。宋代生活美学思想在现代玉雕创作中的应用研究以宋代生活美学为理论研究基础,以宋代生活美学核心思想为切入点,论述宋代生活美学思想与现代玉雕创作相融并举的创新思路。文中总结归纳出宋代生活美学中与艺术创作密切相关的核心思想“闲适、悟趣、气象、韵味”,进而探讨其所衍生出的审美追求和创作手法。通过对宋代生活美学代表人物及核心思想的深入研究,由此提炼出宋代生活美学四法:（1）“闲适立象尽意法”其天然非功利,无目地性决定了审美艺术的无意识性,反映了人内心生活的复杂性、丰富性,呼吁来自现实生活中的真实感悟。将吉祥纹饰应用在艺术创作中以表达对美好事物的追求和精神寄托,是一种有心创造的艺术,即“寓意于物”。在保持原始形态的基础上进行艺术创作,是一种无心创造的艺术,以简洁的手法表达出自己的想法,即“随类赋形”。（2）“悟趣形式表现法”根据对所表物象的趣味性设计,使作品整体呈现出更加愉悦的氛围,进而拉近观者与作品之间的联系,更简单的体会到作者所传递的意象,避免观者与玉雕作品之间的疏离感。在创作中选取不同的材料与玉石结合,体现出不同的形式美感,即“别材别趣”。运用动感的线条和独具特色的造型及原石巧色等特点的组合运用,表达出不同的艺术效果,借助趣味性的刻画来强调作品主体,体现出现代玉雕创作的审美娱乐功能,即“玩物适情”。（3）“气象意象传达法”是对玉雕作品整体氛围的评价,是玉雕师思想的传达,可以分为直接与间接两种,直接的可以理解为作品的内容和形态来源于对自然物象形态的感知和认识,是直观的对意象的表达,即“借物抒情”。间接的就是指作品超脱了物象的本体,是精神层面的,即“超然物外”。（4）“韵味意境营造法”是以表达创作主体审美体验为主,追求“生动自然、委婉含蓄”的审美感受,使观者能在所观物象中体会到画面所未描写的物象,进而获得言外之意、耐人寻味美感。全文阐述了宋代生活美学与现代玉雕创作相契合的美学理论并结合具体案例探讨这些美学理念,将宋代生活美学的核心思想与精华提炼,运用在现代玉雕创作中进而形成更加高质、完善的现代玉雕创作理论,对宋代生活美学思想的深入研究,有助于对中国优秀传统文化和美学思想的传承与保护,为当下多元化发展的玉雕设计提供实质性的实践参考,进而解决现代玉雕创作所面临的困境。