李健吾是中国现代话剧史上优秀的戏剧家,他不仅从事戏剧创作、进行理论批评,并且还参与了导演、表演等舞台实践活动。如若说戏剧是一门综合性艺术,那么李健吾多方面的戏剧活动无疑使他更容易靠近对于戏剧的本质认识。然而,目前学界的研究往往偏重其戏剧创作或批评的一支,缺少整体审视的目光。本文立足于中国话剧现代化发展史的角度,结合李健吾自身情况,集中探讨了其戏剧观念的形成原因以及表现特征,并与他的戏剧实践形成相互参照,有助于对李健吾的戏剧研究得出一个较为全面、整体的评价。本文共分为五部分:绪论部分,对新世纪以来李健吾戏剧创作及戏剧批评的研究成果进行梳理,确立了研究李健吾成熟时期戏剧观念(专指戏剧文学观念)整体特征的写作目的和研究意义。第一章阐述了李健吾戏剧观的成因。在他看来,中国戏曲只是舞台上的小说,缺乏戏剧特质——戏剧性的炫张。于是,他立足于民族文化传统并自觉发挥艺术创造精神,抱持着对中国戏曲艺术的期待与改良,汲取国外戏剧艺术思想的精华,进而形成了关于戏剧的系统认识与主张。第二章分析了李健吾戏剧观的内涵与表现。概言之,即一种于限制中突显自我,在现实中追寻艺术真理的写实戏剧主张。在他看来,明确戏剧的限制,尊重戏剧的独特品格是我们从事戏剧活动的前提。在此基础上,他将戏剧看作是一种切近真实人生的艺术,它可以满足人的模仿欲望,让人在舞台上表现自我。在戏剧批评中,他特别强调创作主体自我意识的存在,强调戏剧的艺术真实性;在戏剧创作中,他认为戏剧的生命在于“掀起人性的深厚波澜”,并提出力避戏的夸张、虚妄,追求一种真实性、生活化的戏剧效果。第三章主要阐述和总结了李健吾戏剧观的独特价值。可以说,李健吾的戏剧观是对中国话剧“战斗传统”中“人”的抽象化、概念化的反驳与补充,彰显了戏剧文学的独特品格,闪烁着现代性的光芒。并且,这种立足于作品本身艺术价值的思考对于当前中国话剧作品精神内涵的缺乏,也是一种启示,值得我们学习。结语部分,在对全文总结的基础上进一步明确文章的主题,从而进一步加深对李健吾戏剧观念的认识与理解。