涂鸦波普艺术家凯斯·哈林(Keith Haring,1958-1990年)逝去的29后图像遍及全球。凯斯·哈林的作品作为反映美国社会一角的一面镜子。其对自己人生的写照,对生命的热爱,对所出群体的积极乐观七彩斑斓的呈现与向往所做出的贡献功不可没。然而艺术史中和个案研究中,对于凯斯·哈林作品的背后的引申含义及其思想根源缺乏系统性研究。因为,凯斯·哈林作为当时的特殊群体中的一员所传达的社会层面积极意义非凡。他的作品向我们展示的是生动的、可爱的并易于传播的图像。进一步思考,这些类似于古埃象形文字及玛雅图形的图像系统是怎样表达符号背后的引申含义的,他素材的来源和母题的源于何处,以及最终所想表达的意义与揭示的进一步思想及其社会学意义非常重要。凯斯·哈林的作品积极的社会内涵和不断变换的主题对于当今艺术家的创作仍有着积极的影响。梳理凯斯·哈林国内外研究学术史,并通过与同时代和相似经历的艺术家的创作、经历进行横向与纵向比较,来探索其创作的动机和源头及其积极意义十分必要。主流价值观在一定阶段一定时代的历史发展过程中会发生转变。而凯斯·哈林对权益的推进作用功不可没。艺术史的谱写过程中,通过时代的发展,理念的变迁,一些避而不谈或可以被回避的空白空间逐渐成为讨论的焦点。正如凯斯·哈林的艺术一样,伴随着社会进步的同时,跨性别群体、性少数群体、众多的多元的人群在当下逐渐使得整个艺术生态和艺术史的呈现变得愈发多彩。而凯斯·哈林作为其中的一员无疑是值得讨论下去。本文正是基于这样一种情况下,而展开的深入探讨其艺术多元、跨界,并探索其互文性和来源及引申含义的研究。