宋代是我国古代舞蹈发展的一个重要转折时期,其舞蹈形态包裹着宋代人特有的文化气息。宋代时期典型的文化产物——宋词,是宋代舞蹈文化、舞蹈表演情景得以记录和存留的重要载体,因此宋词可成为宋代舞蹈研究中有力的参考文献和信史,即成为本论文研究的出发点。本文以《全宋词》中摘录出的一百四十七首宋代舞词为主要观照对象,依据不同部位的舞蹈细节描绘将其划分为三大形态类别,即舞袖、舞腰、舞步,并将其置于时代大背景下分析宋代舞词中所涉及的歌舞伎身份角色与社会地位,进而解剖歌舞伎形态的具体征貌并尝试复现其舞蹈舞姿,最终体悟出歌舞伎舞蹈表演中渗透的审美风格及其影响因素。所分三章节内容简要概述如下:第一章是对宋代歌舞伎的简要概述,划分为三小节,第一节分别从重文抑武的国家政策、蓬勃发展的城市经济以及人人尚学的文化氛围三方面对歌舞伎所处时代背景做了梳理与总结;第二节阐述了歌舞伎所受词文化教育和技艺教育的情况,并分析了不同身份的歌舞伎日常生活活动与艺术表演的具体状态;第三节简要概述了歌舞伎的社会价值与功效,她们作为创作群体与受众群体之间的中介角色,极大的推动了宋词的创作与传播。第二章是歌舞伎舞蹈形态的研究,着重对宋代舞词进行舞蹈视角的文本分析。宋代文人在宋代舞词中对于舞蹈内容的描绘往往不是舞蹈表演的全部过程,而是抓住歌舞伎最具典型性的造型服饰以及动态瞬间进行记载。本章亦划为三小节,分别将舞袖、舞腰、舞步的词句内容进行摘录,解剖阐述了歌舞伎舞蹈表演时的静态特征与动态特征,以期为本文中歌舞伎舞蹈形态的当代性复现提供舞蹈本体性支撑。第三章对歌舞伎舞蹈形态中所渗透的审美风格及其影响因素进行了剖析总结,宋代舞蹈以特有的文化意蕴展现着不同于前朝的淡雅自然之态。其中第一节从歌舞伎舞蹈形态特征看宋代舞蹈所特有的三种美感蕴意,分别为:圆和与纤柔的形态之美、含蓄与雅致的境界之美、娇媚与内敛的对比之美;第二节则分析了影响歌舞伎舞蹈风格的社会文化因素,包括士大夫宴饮文化以及歌舞表演中的商业化色彩。基于对宋词中歌舞伎舞蹈形态的理论研究,笔者在导师的帮助下尝试将歌舞伎舞蹈形态进行了初步的实践性复现,并形成了若干元素的训练组合（详见附录）。笔者希冀通过以上互证性的粗浅探索,为当下宋代舞蹈的研究提供些许的理论参考与实践启示。