我国是一个由五十六个民族组成的多民族国家,每个民族都在这片幅员辽阔的土地上拥有其独有的文化艺术表现形式。新中国成立后,随着国家层面对于少数民族文化的重视程度的提高,在延边朝鲜族自治州文化部门的倡导下,在上世纪七十年代,延边朝鲜族“唱谈”这一曲艺形式得以诞生。延边朝鲜族“唱谈”既继承了朝鲜族传统曲艺“盘索里”,又广泛融合汉族传统的音乐元素,在本质上是“说唱”、“歌舞”以及“戏剧”等多要素综合的新兴曲艺艺术表现形式。它体现了延边朝鲜族地区人民在新的历史时期对于艺术、对于美的追求,也代表了朝鲜族人民对于丰富精神世界中美学特征的独特认知,这一带有极强地域特点以及民族文化特征的曲艺艺术形式在中国曲艺艺术史上留下了浓墨重彩的一笔。论文从延边朝鲜族“唱谈”这一艺术曲艺形式的编创背景、概念界定以及主要伴奏乐器、音乐结构以及风格、主要编创人员以及作品四个角度进行研究,并就其发展脉络、曲调、旋法风格以及主要的节奏“长短”形式进行细致的分析。论文将延边朝鲜族“唱谈”这一艺术形式的主要内容进行系统的记录与归纳,在理论研究的基础上为这种曲艺艺术形式作出相应的学术上的总结。论文认为,在当下,延边朝鲜族“唱谈”在当代的传承中与其他曲艺艺术形式一样面临着后继无人的艰难局面。作为一种不可再生的文化艺术资源,对延边朝鲜族“唱谈”的记录及保护具有十分重要的现实意义,并且迫在眉睫。论文从实际出发,依据作者多次实地调查所总结的材料,将延边朝鲜族“唱谈”从创作背景、发展脉络、音乐形式以及主要的曲目进行了系统的分析与研究,并揭示了延边朝鲜族“唱谈”的生存现状。