法国艺术歌曲因其特有的典雅、高贵气质为很多声乐工作者、音乐爱好者所热爱,加布里埃尔。福雷和克劳德。德彪西作为法国艺术歌曲史上最具代表性的作曲家,在他们的创作生涯中为我们留下了数量丰富的优秀声乐作品。然而在我国很多高校声乐教学中法国艺术歌曲却未得到相应的重视,本文以福雷、德彪西为魏尔伦的同名诗歌创作的艺术歌曲为例进行分析比较,对比他们的创作风格、特征及演唱时应注意的问题。第一章为绪论部分,阐述了本课题的选题理由与意义,与本课题相关的研究现状以及研究方法等。第二章介绍了象征主义诗派代表诗人魏尔伦的生平及创作。福雷和德彪西创作的法国艺术歌曲中有很大一部分是用魏尔伦的诗歌谱曲的,本文旨在比较福雷与德彪西的法国艺术歌曲,分析比较的曲目正是他们为魏尔伦的同名诗歌谱写的作品,本章详细探讨了诗人的创作历程及创作风格等。第三章和第四章的主要内容为福雷及德彪西的生平及他们的创作风格和创作历程。福雷一生的创作生涯可以分为三个阶段:早期、中期和晚期创作阶段;德彪西的创作历程也经历了三个阶段:创作初期、中期及晚期;分别探讨分析了他们在不同创作阶段的不同创作特征。第五章为本论文的重点章节,全面分析比较了福雷与德彪西为魏尔伦的同名诗歌谱写的艺术歌曲《月光》和《曼陀林》,并对比较结果进行了总结与概括,包括福雷与德彪西的艺术歌曲的创作风格、特征及演唱他们作品时应注意的问题。最后为结论部分,对本文的研究结果做了明确的总结与概括:福雷的艺术歌曲洗练、简洁,演唱他的作品要节制、严谨;德彪西的艺术歌曲是诗歌与音乐完美结合的产物,其气质典雅、朦胧,演唱时要注意从总体上进行把握,在理解象征派诗歌及印象派绘画的基础上来演绎作品。